主题: 秋杪集 12.5

楼主: 留取残荷

秋杪集 12.5

[复制链接]
 楼主| 发表于 2016-4-9 20:32:40 | 显示全部楼层
每个人的喜好背后都有形成的深层原因。就像肝不好的人容易发火,要改好脾气应该调心调肝,而不是天天跟人讲道理,搞高压“你不要发火”。
每个人的人生都会遇到很多问题,都非常有个人特色,最后只能自己在阅历和感悟中去解决。
漂亮女生在年轻时自我认知容易虚高,因为习惯了被捧着。题主这个年龄,正是面临人生各种问题的高峰期之一,对社会对生活有太多的未知,这时候一个知疼知热,驾轻就熟的大叔,很有诱惑力的,看似自己不必努力,很多事情可以扔给他。
喜好大叔,其实不是大问题。
问题是,喜好大叔以后,把自己的情绪和种种实际困难依赖在那个看似可以帮自己解决的男人身上,渐渐交出主导权后,最后你会怎样,决定权捏在那个阅历远胜你的人手上时,危险就近了。伤身伤心伤未来。
如果你能彻底有坚定的意志,绝不
把大叔们当主菜,自己该走的人生好好自己努力,主线决不因为大叔们受到影响,甚至于放弃。该读书读书,该工作工作,该出国出国,大叔们只是小菜甜点。那么其实没问题。

怕就怕被迷惑了,交出了自我,交出了主权。那就只能听天由命,最坏就万劫不复了。

tobeornottobe
缭绕、shara kee、Zack西西爸 等人赞同
我个人是反对鲁迅作品进入教材的,大概部分章节可以作为推荐阅读吧(按照前面高票回答赞那么多,说明是有人真喜欢鲁迅的)。

1、小说方向。
我小时候特别讨厌的一个人就是鲁迅,他创造的人物我都很讨厌,祥林嫂、孔乙己、阿Q......他描写的场景我都非常厌恶,染着人血的馒头、杀人的刑场、穷酸、被欺负的文人、被狼叼走的孩子、人生惨淡、疯子一样的妇人。这些构成了我童年、少年时期无法理解的噩梦,散发着恐怖妖异的味道,并没有因此得到艺术的熏陶和深刻的教育。

一个人从小不看鲁迅的作品,并不会因此文学水平低下,但是对于敏感的孩子来说,鲁迅描写的可怕情节成为一个个噩梦的来源,对孩子的成长是有害的。

2、散文抒情方向。
三味书屋和仙台的一些描写、对于故乡的回忆都没让我觉得他的文学功力有多好,并未感动我。反而梁实秋和林语堂的小品文第一次读就象遇到老朋友,初中时期我读完了林语堂的全部小品文。

——————————————————

这和不要过早给孩子观看恐怖片同理,童年、少年时期受到的惊吓更容易影响孩子的性格。

最后,我从小到大都是语文课代表,写作和阅读量都非常巨大的人,现在写论文什么的仍然轻而易举,并非讨厌文学的人。

谈及鲁迅问题,总会有狂热者迫不及待地想要打倒什么、喷点什么、鄙视点什么,对不起,你被我屏蔽了,删除了评论,因为我不和没法理智谈论的人说话。

如何读古诗?
(一)字词

读古诗,第一步一定是通晓字词。没本事就别瞎说什么「不求甚解」,要知道那些说「读书难字过」的人,早就「读书破万卷」了。以《楚辞》为例,光「离骚」二字为何意古人就有无数种说法。又如〈惜诵〉,除篇名以外,「申侘傺之烦惑兮,中闷暓之忳忳」之类的句子不读注释不查字典如何通读?解释不出字义,那还谈什么诗意。何况中国古典诗歌除了基本字义以外,还有典故这个重中之重。李商隐的「贾氏窥帘韩掾少,宓妃留枕魏王才」(《无题四首》其二),不知道贾充韩寿、曹植甄宓之事如何能读懂?就像外文需要以词汇量为基础一样,古诗中的字词典故没有捷径可走,老老实实查字典、读注疏、多积累是正道。

诗歌是语言的艺术,是字词锤炼以后的结果,所以用词遣字是否精到是评判诗歌水平的重要标准。我们的古典文化中常有「一字师」的故事,《红楼梦》中宝钗改宝玉诗就是一例。又如郑谷与齐己之辩:

郑谷在袁州,齐己因携所为诗往谒焉。有《早梅》诗曰:「前村深雪里,昨夜数枝开。」谷笑曰:「『数枝』非早也,不若『一枝』则佳。」齐己矍然,不觉兼三衣叩地膜拜。自是士林以谷为齐已一字之师。(《五代史补》〕

齐己的《早梅》全唐诗有录,算不得什么佳作,但这一字更改很能说明问题。诗学中常讲「诗眼」,实际就是对字词凝炼的看重,好的字词甚至足以提升整首诗的境界。如李白句「雁引愁心去,山衔好月来」(《与夏十二登岳阳楼》),「引」字与「衔」字用得真是精彩至极。典故之用与诗词的好坏也有莫大关系。无典的诗有好诗(可参一些唐诗明白如话,为什么总能让人觉得意蕴无穷呢),但有的又过俗。多典的诗好的如杜甫、李商隐,可西昆体就是堆砌之病。

(二)意象

字词为语言之表,破之便是第二步体悟诗的意象。正如批评者所说:

面对一个诗歌文本,我想首先应该搞清楚它的基本构成因素,然后才有可能对其进行分析。起码对于中国古代诗歌来说,这个诗歌的基本构成因素大约应该算是「意象」。诗歌不是概念的集合,概念只有转化为意象才能进入诗歌。(李春青《在文本与历史之间》)

意象是诗人主观化的物象,与外文中的Image有很大不同(虽然在翻译中两者经常互通)。意象经过了诗人的选取、构思与加工,实际有浓重的主观色彩。且中国古代有些意象带有特定意味,具有某种程度的文化性暗示,譬如月亮与相思,松竹梅与清亮高洁等。综合主观性与文化背景,意象便成为从词义到诗意的桥梁。正如袁行霈先生所说:

一个诗人有没有独特的风格,在一定程度上即取决于是否建立了他个人的意象群。(《中国诗歌艺术研究·中国古典诗歌的意象》)

意象也是判别诗歌层次的重要标准,诗歌的意境直接取决于诗人所用的意象。意象是否有独创性,是否有感染力,是否能够准确地传达诗人的感情,是否能够构架、支撑意境,都是影响诗歌水平的重要因素。《红楼梦》中黛玉教香菱学诗,就反对她以陆游的「重帘不卷留香久,古砚微凹聚墨多」(〈书室明暖终日婆娑其间倦则扶杖至小园戏作长句二首〉其二)一联为师。钱穆先生在〈如何读古诗〉中以此为例,说:

放翁这两句诗,对得很工整。其实则只是字面上的堆砌,……此诗背后原是有一人,但这人却教什么人来当都可,因此人并不见有特殊的意境,与特殊的情趣。无意境,无情趣,也只是一俗人。尽有人买一件古玩,烧一炉香,自己以为很高雅,其实还是俗。因为在这环境中,换进别一个人来,不见有什么不同,这就算做俗。高雅的人则不然,应有他一番特殊的情趣和意境。

钱先生拿来与俗联对照的,是王维的「雨中山果落,灯下草虫鸣」(〈秋夜独坐〉)二句。从意象的选取就可见二者区别:一方有情有景,忽然天成;一方板滞木讷,刻意雕琢。

(三)结构

从字词到意象,皆为诗歌表里是砖瓦立柱,合来则成诗歌的意境。但文学不是玄学,不是要悟诗歌中的道,而是要注重从字词到意象再到意境的过程,也就是第三步结构。古诗词中重复的用字、意象不少,譬如有人做过唐诗宋词中的高频词统计,「何处」、「万里」这样的词出现了千次以上,「青山」、「流水」、「白发」也出现了五百余次,都谈不上新鲜。但不同的组织结构方式使相类的字词意象也可以融汇成不同的意境。从语言学角度说,这是句法,是字词的连缀;从诗学角度来说,结构便是诗的意脉。以杜甫〈小寒食舟中作〉为例:

佳辰强饮食犹寒,隐几萧条戴鹖冠。春水船如天上坐,老年花似雾中看。娟娟戏蝶过闲幔,片片轻鸥下急湍。云白山青万余里,愁看直北是长安。

春水、船、花、雾、蝶、鸥、青山、白云,都是再常见不过的意象,组合起来像是极寻常的春日游览诗。但在杜甫的笔下便是生气勃勃的春与垂暮老人的交织感化,希望与伤痛的变幻结合,独特的意象选取角度和汇聚意象的特殊方式构成了独有的意境。结构可说是评判诗篇最重要的标准,譬如谢灵运有「池塘生春草」的名句,但诗作往往结于玄言不成佳篇。而崔颢的〈黄鹤楼〉并无出彩佳句,却被誉为唐人七律第一(严羽《沧浪诗话》)。

(四)音韵

以上有些答案提到音韵格律的问题,我是不同意的。从普通读者的角度考虑,现代人念诗与古韵古音差别极大,我绝不认为我们能与古人完全相同的方式批判诗歌的音律,而且音韵也不是欣赏古诗的必要条件。因为语音的变迁,古人诗的押韵有时我们读不出来,更别说平仄之音也有不同。《平水韵》中「支」与「亏」、「疲」同韵(上平四支),「灰」与「才」同韵(上平十灰),「白」字今为阳平,古为入声,不胜枚举。杜甫的名篇〈登高〉,现代人读起来就觉得最后一句不押韵。

另一方面,诗分古体近体。虽然不排除在近体产生以后,古体诗在一定程度上受到了影响。但两者音律上的评判标准是不能完全等同的(可参为什么李白的「高堂明镜悲白发」读起来会有很畅快的感觉?)。

(五)意境

我相信做过研究翻译的人,绝对为这个词要怎么翻成英文苦恼过。据我所知,学界现在也还没有固定的标准翻译。意境是中国古典文学批评中特有的范畴,说起来太过玄妙,所以很难说得清楚。如果能准确地把握字词、意象与结构,那么把握意境应该也就八九不离十了。

但是,这些都是说起来容易做起来难。因为对字词、意象与结构乃至意境的把握,都需要对语言的精准领悟力,否则难以体味字句上极细微的差别。比如「僧敲月下门」还是「僧推月下门」(贾岛〈题李凝幽居〉),「桃花欲共杨花语」还是「桃花细逐杨花落」(杜甫〈曲江对酒〉)。语言对于这样的表述差异只能描绘其中不同,而很难说破,所以需要一定的领悟力。

除了对于语言的把握以外,共情能力也是理解中非常重要的一环。意境依靠字词、意象与结构来传递诗人的体悟与感情。如果读者不能够领悟诗人的心绪,那么就很难理解作者选取的表达方式是否准确,内容是否富有感染力。

也就是说,对意境的理解需要对语言的把握和对感情的领悟。

(六)背景

我们的初高中语文教材特别喜欢把社会、经济、政治环境以及诗人的个人经历提到决定性的位置,这也是我国文学批评「知人论世」的传统,但这并不是一个完全可取的传统。社会环境这作者经历都只是文学的外围范畴,核心还是文本本身。背景探讨对揣摩诗意、理解诗歌可能有一定的帮助,但绝不能够喧宾夺主。正如葛兆光先生所说:

有时,当它直接参与诗人或诗歌的诠释时,它那种大而无当常常会泯灭诗人或诗歌的个性特征。(《汉字的魔方》)

同样是禅思,王维与孟浩然完全相等吗?同样是爱国,辛弃疾和陆游完全一样吗?古诗中还有不少难以系年或作者不可考的诗篇,不会因为缺乏背景就无从批评。所以在读诗的时候,从文本出发是基础,背景批评要慎用。

(七)小结

简单来说,读诗的步骤就是从字词到意象到意境,但想要读出个中真味,却需要对语言和情感的领悟力。这当中不乏后天培养的部分,但也确实有先天天赋的因素。以研究来说,同样的材料摆在多少研究者面前,可能出成果的只有极少数。写杜甫的论文上万篇,真正有见地的不足十一之数。读文学尤其是诗歌时,努力非常重要,但天赋亦不可小觑。如果你读懂了所有的字词意象,但还是不能领会诗中的感情,体悟不到意境,那神仙也无计可施,因为文学确有只可意会不可言传的部分。

从个人阅读的层面再往上升一步,就是文学史的层面,这已经超出了普通读者的范畴了。真正要判断诗歌、诗人的好坏,就要放到文学史层面上来做讨论。但如果连个人的文本阅读都做不到,那也就不可能拔高到这个层次了。而在完成的个人的文本阅读以后,还需要大量的底蕴与积累。至于批判的标准,当然是美与创新,具体可参拙文【文普】文学的标准 - 醉醒廬 。

作者:匿名用户
链接:https://www.zhihu.com/question/22505556/answer/35126128
来源:知乎
著作权归作者所有。商业转载请联系作者获得授权,非商业转载请注明出处。

如何不痛苦地早起?
5
撑伞的龙猫,心有猛虎
我一般睁开眼第一时间摸手机,然后放喜欢的歌。冬天的话我就会倒数一二三然后迅速掀开被子光速穿衣服....偶尔也会实体没跟上,就会用脑子穿衣服,以为穿好准备出发的时候发现自己怎么还在床上.....其他季节问题不大的。

Justin Lee,「个人公众号A-to-Q」
刘孟、董一笑、qiujicheng 等人赞同
1、初二的时候,有次听说来了一批捐赠衣物,村里好心的妇女跑来告诉我妈,说可以去村长家院子里领,我妈出去一会儿却空手回来了,她说走到半路遇到我姑妈,姑妈说:“不用去了,能穿的早就被村长家的亲戚分走了,剩下的都是烂破布,用来做鞋面布都太丑。”

2、我上高中的时候,村里建了小学,设了一二两个年级,有一个唯一的老师,这个老师以前在小学教书,因为神经病经常发作停职了。我问我妈:“他不是会发疯吗?还能教书?”

我妈说,他弟弟现在是我们县的县长。

我们村的学校是村里为数不多的几栋砖房之一,是两层的小楼,还带了一个大院子。一楼两个教室,一个一年级一个二年级;二楼是老师一家四口,院子里种蔬菜。

那时我堂弟就在那里上二年级,从他那里我才知道,老师给一年级上课时就安排二年级做作业,有时安排学生帮他挖地种菜,有时安排学生帮他上山捡柴。

有次和堂弟去水库游泳,我看到他两只小腿被藤条抽得淤青,我问是被你爸爸打的吗?他说被老师打的,我问为什么要打你?他说老师心情不好就每个人都打,女生都不放过。我说你爸爸妈妈知道吗,他说知道。

回家我问我婶,堂弟被老师打得小腿都青了,你怎么不去找老师麻烦?她说,找了又能怎么样?那个疯子你跟他讲理又讲不通;他弟弟是县长,你闹了也调不走。

3、还是高中的时候,少数民族同学高考可以加10—30分,我们一直以为同级一位同学是彝族,后来熟了才知道,他们家根本就没有彝族血统,和我一样,是生活在彝族村的汉族,只是他的一位远亲是市里领导,他初中毕业,就托人把他的民族改成了彝族。后来他以比重点线高一分的成绩,加了30分去山东大学做定向生。

4、我第一次上大学,念的是云南师范大学,那时助学贷款全年级120多人每年只有10个名额,要申请助学贷款,除了需要自己所在的村公所开“贫困证明”,还需要参加系里组织的“贫困生评选”,也就是向辅导员和班委共同组成的评委会讲述自己家里的贫困程度。

我没有申请到,因为老师说我既然有钱交学费,就说明没那么贫困,应该把机会给那些连学费都交不起的人,虽然我的学费是把九乡十八村的亲戚都借了一遍,这家两百那家五十才凑够的,但想想辅导员说的也对,就没抱怨了。后来得知同宿舍一个同学申请到了,另外一个舍友问他:“你们家不是你哥哥已经毕业在医院工作两三年了吗?还能申请到贷款?”

他说因为他哥哥上过大学,知道申请助学贷款就不能先交学费。他抱怨说:“你以为我申请助学贷款容易吗?我想买点好的衣服穿穿,我哥都说不要穿太好,要不然申请不到助学贷款,等申请到了再改善下。”

我那时只有一件外套,高二我哥给我买的,冬天冷的时候只敢周末洗,因为洗了要晾两天才会干,这两天我可以躲在被窝里;如果平时洗,衣服不干没得穿。再想想拿到录取通知书一分钱都没有恐慌得四处借钱的样子,觉得很难过,因为一个人穷,穷的不仅是钱,还有信息的收集途径和捕获能力。

5、后来第二次上大学,上的是中山大学,接触很多外省的同学,有次和一个北京的同学聊到老同学的去向。我说我们初中36个同学,只有10个考上了高中,其他人如果没钱复读就只能回家种田或者外出打工了;高中同学全年级320多人,仅有16个过了重点线,加上专科升学率也只有50%不到。他惊讶得不行,说他们初中升高中是全员升学,高中到大学至少也是95%以上的升学率啊。

那时我也惊讶得不行,而且也才知道,人与人最普遍的不平等,其实是出生地的不平等。但想想自己没有生在非洲,已经够幸运了,何必还去鸣不平。

那时我以为这不平等已经够悲催了,大学毕业找工作时,有的同学直接回家继承父业,有的同学拿着家里的钱出国了,还有来自官宦之家的孩子托了关系去了好单位,总之各显神通,那时才发觉,从有的方面来说,无论是上大学还是大学毕业,看起来是起跑线,但这起跑线,其实也是出生地和家世为你塑造出来的终点线。

生在小地方,看了太多类似的事情,以至于后来有幸逃离,再也不愿意回去,因为我知道,我留在城市,尽管还是没法完全避免类似的事情,但机会众多,最好的机会被以权谋私的人瓜分走了,还能剩点次好的机会留给我辈;但如果回到家乡,机会有限,以权谋私的人都不够分,又哪里轮得上你?

为什么现在大街上多了很多戴口罩的妹子?

58
赞同反对,不会显示你的姓名
Casa布兰卡不卡,同声传译入门级/琵琶小天后/户外真水货/…
言左岩、匿名用户、喵咪 等人赞同
冷。
没化妆。
过敏生病了。
皮肤状态不稳定。
空气或者味道很糟糕。
做汽车/火车/飞机的时候,因为这种环境睡相很容易不雅观,嗯,带口罩可以防止自己变成别人手机里的表情包。
要去见讨厌的人,但是又不想双方太尴尬,带口罩稍微隐藏一点情绪,为自己的冷淡稍微找点借口。
随身带口罩+1,出门必备,情况有问题马上摸出来带上。
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2016-4-9 21:01:17 | 显示全部楼层
《江畔独步寻花·其六》
  黄四娘家花满蹊,千朵万朵压枝低。
  留连戏蝶时时舞,自在娇莺恰恰啼。
翻读郭在贻先生《训诂丛稿》中的解说,独辟蹊径,让人豁然开朗。郭先生认为:“实则恰恰在这里乃是频繁不断之意,恰恰当作频频、时时解。”还举了同时代白乐天《游悟真寺》:“栾栌与户牖,恰恰金碧繁”(恰恰状繁字,即频繁之意的确证——郭注),王绩诗:“年光恰恰来”,(恰恰来即时时来,频频来——郭注)等诗句为证,说明“恰恰”在唐代常作“频频”“时时”讲;郭先生还从语源学角度详细考证了“恰恰”的语源,指出“恰恰”乃“戢戢”一词的声转之词,有频繁密集之意。不管从诗句内容分析还是从诗的结构考查,或是从语源学训诂学的角度看,郭先生的注释是准确可信的。按:此说初见于中国古书校读法。
人有大臭者,其亲戚兄弟妻妾,知识无能与居者,自苦而居海上。海上人有说其臭者,昼夜随之而弗能去。说亦有若此者。
吕氏春秋
宋之丁氏家无井,而出溉汲,常一人居外。及其家穿井,告人曰:“吾穿井得一人。”
有闻而传之者曰:“丁氏穿井得一人。”国人道之,闻之于宋君。
吕氏春秋
宋君令人问之于丁氏。丁氏对曰:“得一人之使,非得一人于井中也。”求闻之若此,不若无闻也。

上笑曰:“多多益善,何为为我禽?”信曰:“陛下不能将兵,而善将将,此乃信之所以为陛下禽也。且陛下所谓天授,非人力也。”(选自《史记·淮阴侯列传》)
这段话显示出刘邦和韩信实为两个不同领域的顶尖人物。韩信善将兵。刘邦善将将。二者的高下其实很难说,因为适用范围不同。
秦二世元年七月,陈涉等起大泽中。其九月,会稽守通谓梁曰:“江西皆反,此亦天亡秦之时也。吾闻先即制人,后则为人所制。吾欲发兵,使公及桓楚将。”
这就是抓住机会,因时而动。
楚辞·渔父:
举世皆浊我独清,众人皆醉我独醒,是以见放。
这就是清高的代价。所谓水至清则无鱼人至察则无徒。很多人为何成为共犯,正因为难以承受见放的代价。

志意修则骄富贵,道义重则轻王公;内省而外物轻矣。传曰:“君子役物,小人役于物。”此之谓矣。
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2016-4-9 22:02:57 | 显示全部楼层
每个人的喜好背后都有形成的深层原因。就像肝不好的人容易发火,要改好脾气应该调心调肝,而不是天天跟人讲道理,搞高压“你不要发火”。
每个人的人生都会遇到很多问题,都非常有个人特色,最后只能自己在阅历和感悟中去解决。
漂亮女生在年轻时自我认知容易虚高,因为习惯了被捧着。题主这个年龄,正是面临人生各种问题的高峰期之一,对社会对生活有太多的未知,这时候一个知疼知热,驾轻就熟的大叔,很有诱惑力的,看似自己不必努力,很多事情可以扔给他。
喜好大叔,其实不是大问题。
问题是,喜好大叔以后,把自己的情绪和种种实际困难依赖在那个看似可以帮自己解决的男人身上,渐渐交出主导权后,最后你会怎样,决定权捏在那个阅历远胜你的人手上时,危险就近了。伤身伤心伤未来。
如果你能彻底有坚定的意志,绝不
把大叔们当主菜,自己该走的人生好好自己努力,主线决不因为大叔们受到影响,甚至于放弃。该读书读书,该工作工作,该出国出国,大叔们只是小菜甜点。那么其实没问题。

怕就怕被迷惑了,交出了自我,交出了主权。那就只能听天由命,最坏就万劫不复了。

tobeornottobe
缭绕、shara kee、Zack西西爸 等人赞同
我个人是反对鲁迅作品进入教材的,大概部分章节可以作为推荐阅读吧(按照前面高票回答赞那么多,说明是有人真喜欢鲁迅的)。

1、小说方向。
我小时候特别讨厌的一个人就是鲁迅,他创造的人物我都很讨厌,祥林嫂、孔乙己、阿Q......他描写的场景我都非常厌恶,染着人血的馒头、杀人的刑场、穷酸、被欺负的文人、被狼叼走的孩子、人生惨淡、疯子一样的妇人。这些构成了我童年、少年时期无法理解的噩梦,散发着恐怖妖异的味道,并没有因此得到艺术的熏陶和深刻的教育。

一个人从小不看鲁迅的作品,并不会因此文学水平低下,但是对于敏感的孩子来说,鲁迅描写的可怕情节成为一个个噩梦的来源,对孩子的成长是有害的。

2、散文抒情方向。
三味书屋和仙台的一些描写、对于故乡的回忆都没让我觉得他的文学功力有多好,并未感动我。反而梁实秋和林语堂的小品文第一次读就象遇到老朋友,初中时期我读完了林语堂的全部小品文。

——————————————————

这和不要过早给孩子观看恐怖片同理,童年、少年时期受到的惊吓更容易影响孩子的性格。

最后,我从小到大都是语文课代表,写作和阅读量都非常巨大的人,现在写论文什么的仍然轻而易举,并非讨厌文学的人。

谈及鲁迅问题,总会有狂热者迫不及待地想要打倒什么、喷点什么、鄙视点什么,对不起,你被我屏蔽了,删除了评论,因为我不和没法理智谈论的人说话。

如何读古诗?
(一)字词

读古诗,第一步一定是通晓字词。没本事就别瞎说什么「不求甚解」,要知道那些说「读书难字过」的人,早就「读书破万卷」了。以《楚辞》为例,光「离骚」二字为何意古人就有无数种说法。又如〈惜诵〉,除篇名以外,「申侘傺之烦惑兮,中闷暓之忳忳」之类的句子不读注释不查字典如何通读?解释不出字义,那还谈什么诗意。何况中国古典诗歌除了基本字义以外,还有典故这个重中之重。李商隐的「贾氏窥帘韩掾少,宓妃留枕魏王才」(《无题四首》其二),不知道贾充韩寿、曹植甄宓之事如何能读懂?就像外文需要以词汇量为基础一样,古诗中的字词典故没有捷径可走,老老实实查字典、读注疏、多积累是正道。

诗歌是语言的艺术,是字词锤炼以后的结果,所以用词遣字是否精到是评判诗歌水平的重要标准。我们的古典文化中常有「一字师」的故事,《红楼梦》中宝钗改宝玉诗就是一例。又如郑谷与齐己之辩:

郑谷在袁州,齐己因携所为诗往谒焉。有《早梅》诗曰:「前村深雪里,昨夜数枝开。」谷笑曰:「『数枝』非早也,不若『一枝』则佳。」齐己矍然,不觉兼三衣叩地膜拜。自是士林以谷为齐已一字之师。(《五代史补》〕

齐己的《早梅》全唐诗有录,算不得什么佳作,但这一字更改很能说明问题。诗学中常讲「诗眼」,实际就是对字词凝炼的看重,好的字词甚至足以提升整首诗的境界。如李白句「雁引愁心去,山衔好月来」(《与夏十二登岳阳楼》),「引」字与「衔」字用得真是精彩至极。典故之用与诗词的好坏也有莫大关系。无典的诗有好诗(可参一些唐诗明白如话,为什么总能让人觉得意蕴无穷呢),但有的又过俗。多典的诗好的如杜甫、李商隐,可西昆体就是堆砌之病。

(二)意象

字词为语言之表,破之便是第二步体悟诗的意象。正如批评者所说:

面对一个诗歌文本,我想首先应该搞清楚它的基本构成因素,然后才有可能对其进行分析。起码对于中国古代诗歌来说,这个诗歌的基本构成因素大约应该算是「意象」。诗歌不是概念的集合,概念只有转化为意象才能进入诗歌。(李春青《在文本与历史之间》)

意象是诗人主观化的物象,与外文中的Image有很大不同(虽然在翻译中两者经常互通)。意象经过了诗人的选取、构思与加工,实际有浓重的主观色彩。且中国古代有些意象带有特定意味,具有某种程度的文化性暗示,譬如月亮与相思,松竹梅与清亮高洁等。综合主观性与文化背景,意象便成为从词义到诗意的桥梁。正如袁行霈先生所说:

一个诗人有没有独特的风格,在一定程度上即取决于是否建立了他个人的意象群。(《中国诗歌艺术研究·中国古典诗歌的意象》)

意象也是判别诗歌层次的重要标准,诗歌的意境直接取决于诗人所用的意象。意象是否有独创性,是否有感染力,是否能够准确地传达诗人的感情,是否能够构架、支撑意境,都是影响诗歌水平的重要因素。《红楼梦》中黛玉教香菱学诗,就反对她以陆游的「重帘不卷留香久,古砚微凹聚墨多」(〈书室明暖终日婆娑其间倦则扶杖至小园戏作长句二首〉其二)一联为师。钱穆先生在〈如何读古诗〉中以此为例,说:

放翁这两句诗,对得很工整。其实则只是字面上的堆砌,……此诗背后原是有一人,但这人却教什么人来当都可,因此人并不见有特殊的意境,与特殊的情趣。无意境,无情趣,也只是一俗人。尽有人买一件古玩,烧一炉香,自己以为很高雅,其实还是俗。因为在这环境中,换进别一个人来,不见有什么不同,这就算做俗。高雅的人则不然,应有他一番特殊的情趣和意境。

钱先生拿来与俗联对照的,是王维的「雨中山果落,灯下草虫鸣」(〈秋夜独坐〉)二句。从意象的选取就可见二者区别:一方有情有景,忽然天成;一方板滞木讷,刻意雕琢。

(三)结构

从字词到意象,皆为诗歌表里是砖瓦立柱,合来则成诗歌的意境。但文学不是玄学,不是要悟诗歌中的道,而是要注重从字词到意象再到意境的过程,也就是第三步结构。古诗词中重复的用字、意象不少,譬如有人做过唐诗宋词中的高频词统计,「何处」、「万里」这样的词出现了千次以上,「青山」、「流水」、「白发」也出现了五百余次,都谈不上新鲜。但不同的组织结构方式使相类的字词意象也可以融汇成不同的意境。从语言学角度说,这是句法,是字词的连缀;从诗学角度来说,结构便是诗的意脉。以杜甫〈小寒食舟中作〉为例:

佳辰强饮食犹寒,隐几萧条戴鹖冠。春水船如天上坐,老年花似雾中看。娟娟戏蝶过闲幔,片片轻鸥下急湍。云白山青万余里,愁看直北是长安。

春水、船、花、雾、蝶、鸥、青山、白云,都是再常见不过的意象,组合起来像是极寻常的春日游览诗。但在杜甫的笔下便是生气勃勃的春与垂暮老人的交织感化,希望与伤痛的变幻结合,独特的意象选取角度和汇聚意象的特殊方式构成了独有的意境。结构可说是评判诗篇最重要的标准,譬如谢灵运有「池塘生春草」的名句,但诗作往往结于玄言不成佳篇。而崔颢的〈黄鹤楼〉并无出彩佳句,却被誉为唐人七律第一(严羽《沧浪诗话》)。

(四)音韵

以上有些答案提到音韵格律的问题,我是不同意的。从普通读者的角度考虑,现代人念诗与古韵古音差别极大,我绝不认为我们能与古人完全相同的方式批判诗歌的音律,而且音韵也不是欣赏古诗的必要条件。因为语音的变迁,古人诗的押韵有时我们读不出来,更别说平仄之音也有不同。《平水韵》中「支」与「亏」、「疲」同韵(上平四支),「灰」与「才」同韵(上平十灰),「白」字今为阳平,古为入声,不胜枚举。杜甫的名篇〈登高〉,现代人读起来就觉得最后一句不押韵。

另一方面,诗分古体近体。虽然不排除在近体产生以后,古体诗在一定程度上受到了影响。但两者音律上的评判标准是不能完全等同的(可参为什么李白的「高堂明镜悲白发」读起来会有很畅快的感觉?)。

(五)意境

我相信做过研究翻译的人,绝对为这个词要怎么翻成英文苦恼过。据我所知,学界现在也还没有固定的标准翻译。意境是中国古典文学批评中特有的范畴,说起来太过玄妙,所以很难说得清楚。如果能准确地把握字词、意象与结构,那么把握意境应该也就八九不离十了。

但是,这些都是说起来容易做起来难。因为对字词、意象与结构乃至意境的把握,都需要对语言的精准领悟力,否则难以体味字句上极细微的差别。比如「僧敲月下门」还是「僧推月下门」(贾岛〈题李凝幽居〉),「桃花欲共杨花语」还是「桃花细逐杨花落」(杜甫〈曲江对酒〉)。语言对于这样的表述差异只能描绘其中不同,而很难说破,所以需要一定的领悟力。

除了对于语言的把握以外,共情能力也是理解中非常重要的一环。意境依靠字词、意象与结构来传递诗人的体悟与感情。如果读者不能够领悟诗人的心绪,那么就很难理解作者选取的表达方式是否准确,内容是否富有感染力。

也就是说,对意境的理解需要对语言的把握和对感情的领悟。

(六)背景

我们的初高中语文教材特别喜欢把社会、经济、政治环境以及诗人的个人经历提到决定性的位置,这也是我国文学批评「知人论世」的传统,但这并不是一个完全可取的传统。社会环境这作者经历都只是文学的外围范畴,核心还是文本本身。背景探讨对揣摩诗意、理解诗歌可能有一定的帮助,但绝不能够喧宾夺主。正如葛兆光先生所说:

有时,当它直接参与诗人或诗歌的诠释时,它那种大而无当常常会泯灭诗人或诗歌的个性特征。(《汉字的魔方》)

同样是禅思,王维与孟浩然完全相等吗?同样是爱国,辛弃疾和陆游完全一样吗?古诗中还有不少难以系年或作者不可考的诗篇,不会因为缺乏背景就无从批评。所以在读诗的时候,从文本出发是基础,背景批评要慎用。

(七)小结

简单来说,读诗的步骤就是从字词到意象到意境,但想要读出个中真味,却需要对语言和情感的领悟力。这当中不乏后天培养的部分,但也确实有先天天赋的因素。以研究来说,同样的材料摆在多少研究者面前,可能出成果的只有极少数。写杜甫的论文上万篇,真正有见地的不足十一之数。读文学尤其是诗歌时,努力非常重要,但天赋亦不可小觑。如果你读懂了所有的字词意象,但还是不能领会诗中的感情,体悟不到意境,那神仙也无计可施,因为文学确有只可意会不可言传的部分。

从个人阅读的层面再往上升一步,就是文学史的层面,这已经超出了普通读者的范畴了。真正要判断诗歌、诗人的好坏,就要放到文学史层面上来做讨论。但如果连个人的文本阅读都做不到,那也就不可能拔高到这个层次了。而在完成的个人的文本阅读以后,还需要大量的底蕴与积累。至于批判的标准,当然是美与创新,具体可参拙文【文普】文学的标准 - 醉醒廬 。

作者:匿名用户
链接:https://www.zhihu.com/question/22505556/answer/35126128
来源:知乎
著作权归作者所有。商业转载请联系作者获得授权,非商业转载请注明出处。

如何不痛苦地早起?
5
撑伞的龙猫,心有猛虎
我一般睁开眼第一时间摸手机,然后放喜欢的歌。冬天的话我就会倒数一二三然后迅速掀开被子光速穿衣服....偶尔也会实体没跟上,就会用脑子穿衣服,以为穿好准备出发的时候发现自己怎么还在床上.....其他季节问题不大的。

Justin Lee,「个人公众号A-to-Q」
刘孟、董一笑、qiujicheng 等人赞同
1、初二的时候,有次听说来了一批捐赠衣物,村里好心的妇女跑来告诉我妈,说可以去村长家院子里领,我妈出去一会儿却空手回来了,她说走到半路遇到我姑妈,姑妈说:“不用去了,能穿的早就被村长家的亲戚分走了,剩下的都是烂破布,用来做鞋面布都太丑。”

2、我上高中的时候,村里建了小学,设了一二两个年级,有一个唯一的老师,这个老师以前在小学教书,因为神经病经常发作停职了。我问我妈:“他不是会发疯吗?还能教书?”

我妈说,他弟弟现在是我们县的县长。

我们村的学校是村里为数不多的几栋砖房之一,是两层的小楼,还带了一个大院子。一楼两个教室,一个一年级一个二年级;二楼是老师一家四口,院子里种蔬菜。

那时我堂弟就在那里上二年级,从他那里我才知道,老师给一年级上课时就安排二年级做作业,有时安排学生帮他挖地种菜,有时安排学生帮他上山捡柴。

有次和堂弟去水库游泳,我看到他两只小腿被藤条抽得淤青,我问是被你爸爸打的吗?他说被老师打的,我问为什么要打你?他说老师心情不好就每个人都打,女生都不放过。我说你爸爸妈妈知道吗,他说知道。

回家我问我婶,堂弟被老师打得小腿都青了,你怎么不去找老师麻烦?她说,找了又能怎么样?那个疯子你跟他讲理又讲不通;他弟弟是县长,你闹了也调不走。

3、还是高中的时候,少数民族同学高考可以加10—30分,我们一直以为同级一位同学是彝族,后来熟了才知道,他们家根本就没有彝族血统,和我一样,是生活在彝族村的汉族,只是他的一位远亲是市里领导,他初中毕业,就托人把他的民族改成了彝族。后来他以比重点线高一分的成绩,加了30分去山东大学做定向生。

4、我第一次上大学,念的是云南师范大学,那时助学贷款全年级120多人每年只有10个名额,要申请助学贷款,除了需要自己所在的村公所开“贫困证明”,还需要参加系里组织的“贫困生评选”,也就是向辅导员和班委共同组成的评委会讲述自己家里的贫困程度。

我没有申请到,因为老师说我既然有钱交学费,就说明没那么贫困,应该把机会给那些连学费都交不起的人,虽然我的学费是把九乡十八村的亲戚都借了一遍,这家两百那家五十才凑够的,但想想辅导员说的也对,就没抱怨了。后来得知同宿舍一个同学申请到了,另外一个舍友问他:“你们家不是你哥哥已经毕业在医院工作两三年了吗?还能申请到贷款?”

他说因为他哥哥上过大学,知道申请助学贷款就不能先交学费。他抱怨说:“你以为我申请助学贷款容易吗?我想买点好的衣服穿穿,我哥都说不要穿太好,要不然申请不到助学贷款,等申请到了再改善下。”

我那时只有一件外套,高二我哥给我买的,冬天冷的时候只敢周末洗,因为洗了要晾两天才会干,这两天我可以躲在被窝里;如果平时洗,衣服不干没得穿。再想想拿到录取通知书一分钱都没有恐慌得四处借钱的样子,觉得很难过,因为一个人穷,穷的不仅是钱,还有信息的收集途径和捕获能力。

5、后来第二次上大学,上的是中山大学,接触很多外省的同学,有次和一个北京的同学聊到老同学的去向。我说我们初中36个同学,只有10个考上了高中,其他人如果没钱复读就只能回家种田或者外出打工了;高中同学全年级320多人,仅有16个过了重点线,加上专科升学率也只有50%不到。他惊讶得不行,说他们初中升高中是全员升学,高中到大学至少也是95%以上的升学率啊。

那时我也惊讶得不行,而且也才知道,人与人最普遍的不平等,其实是出生地的不平等。但想想自己没有生在非洲,已经够幸运了,何必还去鸣不平。

那时我以为这不平等已经够悲催了,大学毕业找工作时,有的同学直接回家继承父业,有的同学拿着家里的钱出国了,还有来自官宦之家的孩子托了关系去了好单位,总之各显神通,那时才发觉,从有的方面来说,无论是上大学还是大学毕业,看起来是起跑线,但这起跑线,其实也是出生地和家世为你塑造出来的终点线。

生在小地方,看了太多类似的事情,以至于后来有幸逃离,再也不愿意回去,因为我知道,我留在城市,尽管还是没法完全避免类似的事情,但机会众多,最好的机会被以权谋私的人瓜分走了,还能剩点次好的机会留给我辈;但如果回到家乡,机会有限,以权谋私的人都不够分,又哪里轮得上你?

为什么现在大街上多了很多戴口罩的妹子?

58
赞同反对,不会显示你的姓名
Casa布兰卡不卡,同声传译入门级/琵琶小天后/户外真水货/…
言左岩、匿名用户、喵咪 等人赞同
冷。
没化妆。
过敏生病了。
皮肤状态不稳定。
空气或者味道很糟糕。
做汽车/火车/飞机的时候,因为这种环境睡相很容易不雅观,嗯,带口罩可以防止自己变成别人手机里的表情包。
要去见讨厌的人,但是又不想双方太尴尬,带口罩稍微隐藏一点情绪,为自己的冷淡稍微找点借口。
随身带口罩+1,出门必备,情况有问题马上摸出来带上。
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2016-4-10 11:29:54 | 显示全部楼层
“夺胎换骨”、“点铁成金”
  “夺胎换骨”、“点铁成金”是北宋著名诗人黄庭坚提出的创作理论和写作纲领,其要旨在于强调诗人要在学习古人诗文精华的基础上创造升华出新的诗歌意境。这种理论主张将学力和才力结合起来,开拓了古代学者诗人诗论的先河,对宋代诗歌创作产生了深刻的影响。
  “点铁成金”的说法是黄庭坚在写给其外甥洪刍的《答洪驹父书》中提出来的。黄庭坚在信中批评驹父读书少,多自创之语,缺乏古人的规矩绳墨,谆谆教诲他要多读古人的书,建议他“熟读司马子长、韩退之文章”,“更需治经,深其渊源”,然后可以到达古人的境界。书中指出:“老杜作诗,退之作文,无一字无来处,盖后人读书少,故谓韩、杜自作此语耳。古之能文章者,真能陶冶万物,虽取古人之陈言入于翰墨,如灵丹一粒,点铁成金也。”黄庭坚自己选择了杜甫作为学习写诗的对象,他认为杜甫写诗,韩愈作文,都有着深厚的学识底蕴,他们的文章字字有来历。后人读书少,却以为杜甫、韩愈自己创造了这些精妙的语辞,这实际上是误解。所以真正会写文章的人,能够海纳百川,陶冶万物,即使是将古人的陈旧言辞置于文章,也能有如灵丹妙药,点化出新鲜精妙的诗意。
  “夺胎换骨”说始见于宋人惠洪的《冷斋夜话》:“山谷云:诗意无穷,而人才有限,以有限之才,追无穷之意,虽渊明、少陵,不得工也。然不易其意而造其语,谓之换骨法;窥入其意而形容之,谓之夺胎法。” 黄庭坚认为,以有限之才去追寻无穷之意,难以达到对文辞的精工锤炼,所以要采取夺胎换骨法。所谓“换骨法”是指不改变原作的诗意,而创造新鲜工整的语辞去提炼更为精彩的诗境。惠洪举例说,如李白有诗“鸟飞不尽暮天碧”一句,又有“青天尽处没孤鸿”句,黄庭坚认为这些诗句语意虽佳,但气骨显弱,自作《登达观台》曰:“瘦藤拄到风烟上,乞与游人眼界开。不知眼界阔多少,白鸟去尽青天回。”山谷取李白之诗意和诗境,诸如“鸟飞”、“暮天”、“青天”之类,又将李白诗中静态的“青天”、“暮天”换为动态的“青天回”,描绘了百鸟飞尽之后青天返回的盛况,境界更为开阔,气势更为宏大,增强了诗歌之气骨,表现了山谷瘦硬的风格。这种将前人的陈言纳入自己诗中进行创造性的转化,就是“换骨法”的典型例子。“夺胎法”是窥入体悟原诗的意义而重新加以形容,从而好像意从己出。惠洪又举例说,白居易诗云:“临风杪秋树,对酒长年身。醉貌如霜叶,虽红不是春。”苏轼南中诗云:“儿童误喜朱颜在,一笑那知是醉红。”苏轼取白居易醉红如同秋天的霜叶,而并非春天的花朵之意,以此加以演化,转换成醉红并非青春的脸庞,凡此之类,皆夺胎法。可见,夺胎换骨为同义反复,都是说要通过学习古人的作品来融会新的诗境。
  但是,“夺胎换骨”、“点铁成金”说自诞生之日起,就颇遭论者诟病。宋人吴曾在《能改斋漫录》中诋毁“夺胎换骨”说就是唐代诗僧皎然“三偷”说(见皎然《诗式》)的翻版。金人王若虚《滹南诗话》说:“鲁直论诗有‘夺胎换骨、点铁成金’之喻,世以为名言,以予观之,特剽窃之黠者耳。”。清人冯班《钝吟杂录》斥之为“谬说”,认为此乃是“向古人集中作贼耳!”这些批评虽然击中了黄庭坚论诗的要害弊端,但也不免显得有些过于偏激和简单化。点铁成金是否仅止于点窜古人诗句据为己有?夺胎换骨法是否仅止于照搬古人诗意而稍作变通?
  一般地认为“点铁成金”是师前人之辞,“夺胎换骨”是师前人之意。而无论师辞与师意,都不是单纯的模仿和抄袭,从“铁”到“金”和“换骨”的过程都需要有一番“陶冶”的工夫,其目的在于“以俗为雅,以故为新”。山谷极为强调学习古人的重要性,他常说闲居时应当多读《左传》、《国语》、《楚辞》、《庄子》、《韩非》等书,细细体会古人用意精细曲折之处。只有博览群书,精心研读,才能融会贯通,左右逢源,运笔如神。但山谷所论之诗法绝不仅仅局限于因袭古人,他也极为强调独创性在写诗中的重要意义。在他的许多诗篇中都表现出不甘人后、超越前人的雄心壮志。《赠高子勉》曰:“听他下虎口著,我不为牛后人。”《以右军书数种赠丘十四》曰:“随人作计终人后,自成一家始逼真。”《题谢敞、王博喻》曰:“文章最忌随人后。”可见,山谷对于东施效颦、亦步亦趋的做法是极为不屑的。然而,如何标新立异,别出心裁,闯出一条写作的新路径,这也是颇费脑筋的事。中国古诗发展到唐代已至极盛,无论是立意、遣词、隶事、音律方面,都达到了极高的水平。面对唐代前辈,宋诗人不免产生了焦虑感,他们不甘依靠前人门户,而力图另辟新径,北宋时期的几位大诗人,如欧阳修、梅尧臣、王安石、苏轼、黄庭坚等都是这方面的杰出代表。如苏轼天才纵恣,他在迁想妙得、随物赋形中奠定了诗文革新的新局面。而黄庭坚则为自己选择了一条艰难的道路,他从学习古人开始,又试图从古人的创作框架中突破出来,求新求变,自立门户。其中重要的方法则是融化前人陈言旧意,再铸伟词新境,达到“化腐朽为神奇”的目的,也以此纠正晚唐西昆体诗文的柔靡之风。山谷终于以他有独特的创作方式在诗坛独树一帜,他极善用典,诗作具有雄奇峭拔的风格,一扫前人陈词滥调,这使他成为江西诗派的始祖。严羽《沧浪诗话》说:“宋诗至东坡、山谷,始出己意以为诗,唐人之风变矣。山谷用工尤为深刻,其后法席盛行,海内称为江西宗派。”
  黄庭坚作诗极为讲究法度,故“夺胎换骨”、“点铁成金”也表现出对诗法的“悟入”。山谷精通释老禅学,他是临济宗黄龙派祖心禅师的入室弟子,对于佛家经典烂熟于心;另外,山谷对老庄之学也颇感兴趣,他曾作《庄子内篇论》以阐发庄学意旨。“夺胎换骨”、“点铁成金”实际上是借用佛道参禅悟道的妙语来向学诗者指示学诗的具体门径。作诗有基本法度,这是诗人不能回避的,如同百工之技无法而不能成其为技,诗文写作无法也不能成其为诗。“夺胎换骨”、“点铁成金”之法正是熟读古人诗文中参悟作诗之法则,并由此点化出新鲜的诗歌意境。但所谓“悟法”,不是拘守于法则,而是要超越法则,悟法于心,运法于神。在《答洪驹父书》一文中,山谷既讲“古人绳墨”、“文章斧斤”,也讲“不可守绳墨令俭陋”;既讲作文之“宗趣”、“关键”和“开阖”,也讲“汪洋千里”、“词笔纵横”,这是从有法到无法,从守绳墨到不守绳墨的悟入过程,只有这样,诗人才能达到随心所欲不逾矩的最高境界。
  “夺胎换骨”、“点铁成金”作为一种技法,在以前的文学创作中早已存在,但经山谷拈出,则成至理名言,在创作实践和理论界引起了强烈的反响。江西诗派的许多作家都把这种技法奉为圭臬和创作中的不二法门,他们力求在辞意上翻新立奇,出人意表,也写出了许多好的作品。但这种在古人内部变革的方法却不免带有保守性和封闭性,诗人极有可能在古人的圈子中转来转去,或仅从表面上追求用僻典,炼生词,押险韵,制拗句,以至于专事模拟和堕落到“化神奇为腐臭”的境地。这正是这样一种创作方法本身存在的弊端。从文学发展的根本规律上看,这种创作方法的提倡仍有局限性。
残荷按:点石成金其实是诗词创作中的重要技法,但核心仍在诗心,技法只是手段而已。不可逐末舍本。
江畔独步寻花·其六  杜甫
黄四娘家花满蹊,千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞,自在娇莺恰恰啼。
登达观台 黄庭坚
瘦藤拄到风烟上,乞与游人眼界开。不知眼界阔多少,白鸟去尽青天回。


回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2016-4-10 11:49:34 | 显示全部楼层
偶然翻看中国韵文学刊,看到贾长江句若干,颇好,乃化用若干。又看随园诗话,颇有趣味。如:
西崖先生云:“诗话作而诗亡。”此言尽管有些绝对,但确实一物有一利就有一弊,若眼力不高,诗话便很容易误导他人。
西崖先生云:“诗话作而诗亡。”余尝不解其说,后读《渔隐丛话》,而叹宋人之诗可存,宋人之话可废也。皮光业诗云:“行人折柳和轻絮,飞燕含泥带落花。”诗佳矣。裴光约訾之曰:“柳当有絮,燕或无泥。”唐人:“姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船。”诗佳矣。欧公讥其夜半无钟声。作诗话者,又历举其夜半之钟,以证实之。如此论诗,使人夭阏性灵,塞断机括;岂非“诗话作而诗亡”哉?或赞杜诗之妙。一经生曰:“‘浊醪谁造汝?一醉散千愁。’酒是杜康所造;而杜甫不知;安得谓之诗人哉?”痴人说梦,势必至此。
乾隆初,江西有四子:杨、汪、赵、蒋是也。赵山南早夭,诗失传。汪辇云名轫,少孤贫,为人执炊。有句云:“积晦云疑斗,新晴草欲焚。”杨子载名垦,才最高,与蒋心余相抗。其先本云南土司,改籍江西。五言云:“山鬼常联臂,溪虹倏现身。”“早霞随日上,败叶拥潮行。”“有客嫌庭仄,无书觉昼长。”七言云:“寒星欲灭见渔火,小雨无声添落花。”“栏边花草牛羊路,寺里人家杵臼声。”“客少长留不鸣雁,睡酣翻喜失晨鸡。”
有客一联颇佳。
心余手持诗集廿卷,向余云:“知交遍海内,作序只托随园。”余感其意,临别涕下。其子知让见赠五古,洒洒千言,合少陵、香山而一之,篇什太长,故未抄录。与余论古尤合,又赠三律,有句云:“公所读书人亦读,不如公处只聪明。”心余书舍,有扬州汪端光孝廉赠句云:“置酒好招乡父老,解衣平揖汉公卿。”汪字剑潭,少年玉貌,佳句如:“水定渔灯出,风骄戍鼓沉。”“路长行应独,舟小买宜双。”“月明又是无边水,半照行人半照鱼。”皆有别趣。
公所读书人亦读,不如公处只聪明。两句甚好。学诗确须材料。当然仅有聪明亦非上上之才。

余泛舟横塘,有踏摇娘蕊仙者。素矜身份,隔窗对语,不肯进舱侍饮,而颇知文墨。客许重赠缠头,拒而不受。少顷,月出矣,蕊仙持扇求诗。余戏题云:“横塘宵泛酒如淮,十里桃花四面开。只恨锦帆竿上月,夜深不肯下舱来。”蕊仙一笑进舱。
可见美女破例,只看能否使其开颜而已。
余己未同年,多出任封疆、内调鼎鼐者,可谓盛矣!近都薨逝,惟余以奉母故,空山独存。想勤劳王事者,毕竟耗心力、损年寿耶?嵇康有“圉马不乘,寿高群厩”之语,似亦有理。宋人吟《古树》云:“四边乔木尽儿孙,曾见吴宫几度春?若使当时成大厦,也应随例作灰尘。”《闺词》云:“羡他村落无盐女,不宠无惊过一生。”
余雅不喜苛论古人。阮亭骂杜甫无耻,以其上明皇《西岳赋表》云:“惟岳授陛下元弼,克生司空。”指杨国忠故也。不知表奏体裁,君相并美;非有心阿附。况国忠乱国之迹,日后始昭。当初相时,杜甫微臣,难遽斥为奸佞。即如上哥舒翰诗,亦极推尊;安能逆料其将来有潼关之败哉?韩昌黎《赠郑尚书序》,郑权也;颜真卿《争坐位帖》,与郭英义也:本传皆非正人,而两贤颇加推奉。行文体制,不得不然。宋人訾陆放翁为韩偏胄作记,以为党奸;魏叔子责谢叠山作《却聘书》,以伯夷自比,是以殷纣比宋:皆属吹毛之论。孔子“与上大夫言,阁阁如也”。所谓“上大夫”者,独非季桓子、叔孙武叔一辈人乎?

  诗有极平浅,而意味深长者。桐城张征士若驹《五月九日舟中偶成》云:“水窗晴掩日光高,河上风寒正长潮。忽忽梦回忆家事,女儿生日是今朝。”此诗真是天籁。然把“女”字换一“男”字,便不成诗。此中消息,口不能言。
此例可见性别差异和性别文化。故父亲多写女儿,儿子多怀慈母。想也有俄狄浦斯情结在。
许太监者,名坤,杭州人,在京师颇有气焰,而性爱文士。尝过杭太史堇浦家,采野苋一束去,报以人参一斤。欲交郑太史虎文,郑不与通。人疑郑故孤峭者。
采野苋一束去,报以人参一斤。此言大有味。
黄石牧先生以翰林中允,督学闽中,因公落职。吾乡徐文穆公,荐举博学鸿词,与余同试保和殿。先生年过七旬,神明衰矣;以不完卷,累荐主议处:盖马伏波自忘其老之过也。《唐堂诗集》生新超隽,美不胜收。姑录短句,以志一脔之嗜。《芭蕉》云:“日不红三伏,天惟绿一庵。”《北路买饼》云:“驻马一钱交易,羁留三刻行程。”《玫瑰花》云:“生来合是依人命,从不容渠在树看。”集中七古,远胜潘稼堂。
可见玫瑰花文化源远流长。
锡山邹世楠过孟庙,梦悬对句云:“战国风趋下,斯文日再中。”觉而异之。遍观廊庑,无此十字。后数年过苏州,得黄野鸿集读之,乃其集中句也。岂孟子爱之,而冥冥中书以自娱耶?田实发《题孟庙》云:“孔门功冠三千士,周室生虚五百年。”似逊黄作。黄以论诗忤沈归愚,故吴人多摈之。然其佳句,自不可掩。《夜归》云:“儿童喧笑各纷纷,未解灯前刺绣纹。夜半醉归人不觉,叩门独有老妻闻。”夜归一诗体贴。
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2016-4-12 17:43:36 | 显示全部楼层
本帖最后由 留取残荷 于 2016-4-12 17:44 编辑

鲁迅说:“我总记得我活在人间。”“人间鲁迅”,即鲁迅的“人间性”,或“大地性”。

郑时龄院士为创新型城市创造空间——这方面论述值得注意。
世界航天之父齐奥尔科夫斯基说,“地球是人类的摇篮,但是人类决不会永远躺在摇篮里,首先他们将小心翼翼地穿出大气层,然后去征服整个太阳系。”写诗需要这种精神。
据大爆炸宇宙论,宇宙是不断膨胀的,而且曾经有一个黑暗时期。宇宙形成于137亿年前或更早。
好玩的数学 数学聊斋
我希望打碎一个世界,然后重建一个世界,然后再打碎它。

博尔赫斯:诗人的信条

  01.事实上,我把所有的诗学理论都当成写诗的工具。基本上,我是把自己设定为读者的角色的。我觉得我读过的东西远比我写出来的东西要重要。我们都只阅读我们喜欢的读物——至于写出来的东西就不一定是我们想要写的,而是写得出来的。

  02.我以前认为语言是说话的方式,是抱怨的工具,是诉说我们喜怒哀乐的工具等等。不过就在我听到这几行诗的时候(从某方面来说,我从那个时候起就已经开始在听这首诗了),我知道语言也可以是一种音乐,一种热情。因此诗启发了我。(注:这几行诗指的是济慈的《夜莺颂》)

  03.虽然人的生命是由几千个日子和时刻组成的,这许多的日子和时刻也许都可以缩减为一天的时光:这就是在我们了解自我的时候,在我们面对自我的时候。……当我听到济慈的诗,刹那间就感觉到这真是个伟大的经验。

  04.我觉得身为读者的喜悦是超乎作者之上的,因为读者不需要体验种种烦恼焦虑:读者只要感受喜悦就好了。

  05.虽然我们很容易就认为厚重的巨著会带来沉重的压力,不过我却认为,有很多书的地位就在于它们的长度。……我们可能读不完《一千零一夜》里的每一个夜晚,不过这些漫漫长夜的存在却会让整本书更有广度。

  06.要写出一本好书,或许你只需要秉持一个简单的中心原则就好了:故事的构架中应该要有一些有趣的想象空间才对。

  07.我们当然都不会知道未来会发生的事情。我认为就长期而言,所有的事情在未来都会发生。所以我们可以先想象一个堂吉诃德跟桑丘,还有福尔摩斯跟华医生都还活着的时间,即使他们冒险经历都已经抹煞殆尽了也无所谓。因为,其他语系的人仍然会再接再厉地开发出适合这些角色的故事——这些故事会像镜子一样反应出角色性格。

  08.我应该是到了一九一六年的时候才读到沃尔特•惠特曼的诗,然后才觉得我那时的郁郁寡欢是很可耻的。我觉得很可耻,因为我还会刻意阅读陀思妥耶夫斯基来让自己更闷闷不乐。我后来反复阅读惠特曼的诗集好几次,也读过他的传记,我在想,或许当惠特曼读到他的《草叶集》的时候,还可能也会这样自言自语:“喔!真希望我是沃尔特惠特曼,自成一个宇宙,这个曼哈顿的好男儿!”毋庸置疑,他的确是一个与众不同的人。

  09.我很感谢卡莱尔,因为经由卡莱尔我才会接触到叔本华,才会读到荷尔德林,才会接触到莱辛等人。不过我的想法——我认为人不见得都要是知识分子,不过却都要能够英勇尽忠,也要抱着男子气概来迎接宿命的挑战。

  10.我在卢贡内斯的书中读到,比喻是文学作品最根本的成分,我也接受了这样的言论。

  11.我现在认为隐喻远远比起我想象中还要来得复杂得多。隐喻不只是单纯地把某件事比喻成另一件事而已……隐喻可以用更为精致的方式来处理。想想罗伯特•弗罗斯特吧,你当然要记得这一段话:“不过我还有未了的承诺要实现,/在我入睡之前还有几里路要赶,/在我入睡之前还有几里路要赶。”……或许这首诗的乐趣并不在于把“路程”解释为“时光”,也不在于把“睡眠”解释成“死亡”,而在于感受字里行间的隐约暗示。

  12.记得诺克斯替教徒说过,唯一能够免于犯罪的方法就是去犯罪,因为从此以后你就会改过向善了。在文学的领域里,这种说法是完全正确的。

  13.跟很多年轻作家一样,我也曾以为自由体诗会比格律工整的诗要来得好写。不过我现在可以相当肯定地说,自由体诗要比格律工整的古诗远远来得难写。而我的证据就是——如果还需要证据的话——文学的滥觞都是从诗歌开始的。……如果你想写散文的话(当然啦,散文诞生于诗歌之后),那么你就需要像斯蒂文森说过的,一种比较精致的风格。因为读者的耳朵总会期待听到一些东西,不过却往往得不到他们期待的效果。

  14.我那时的观念是想要拼凑出一些绚丽的词藻。现在我认为一味地追求绚丽其实是错的。我觉得这种观念是错的,原因是这些华丽的词藻其实是虚荣的象征。

  15.我们都已经是当代的作家了;我们干嘛还要动脑筋跟随当代流行。具不具备当代性跟主题取材或是文笔风格完全是两码子事。

  16.我们是当代人的原因很简单,因为我们都活在当代。从来都没有发现过从前时代的生活艺术,即使是具有未来前瞻性的人也未必能够发现未来世界的奥秘。

  17.作家这一身份对我而言很简单,就是要忠于我的想象。我在写东西的时候,不愿只是忠于外表的真相(这样的事实不过是一连串境遇事件的组合而已),而是应该忠于一些更为深层的东西。我会写一些故事,而我会写下这些东西的原因是我相信这些事情——这不是相不相信历史事件真伪的层次而已,而是像有人相信一个梦想或是理念那样的层次。

  18.印度人把所有的哲学家都当成当代的思想家。他们用当代哲学研究的术语来翻译古老哲学家的作品。这种尝试其实是很勇敢的。这种情形也解释了我们要相信哲学、相信诗歌——也就是说,过去是美的事物也可以一直延续它的美。

  19.有些事情永远都该掺杂一些不实的成分才好。把发生的事件一五一十地说出来还有什么成就可言呢?即使我们觉得这些事情都不甚重要,我们多少也都要做点改变;如果我们不这么做的话,那么我们就不把自己当成艺术家看待了,而是把自己当成是记者或者历史学家了。

  20.尽可能地不要矫饰自己的作品。我不认为矫揉造作的修补会对文章带来什么好处。时间一到,我们就会知道自己该做些什么了——那时你会听到你真实的声音,还有你自己的旋律。同时我也不认为小幅度的校订修正会有什么用。

  21.我只相信暗示。文字为何物呢?文字是共同记忆的符号如果我用了一个字,那么你应该会对这个字代表的意思有点体验。如果没有的话,那么这个字对你而言就没有意义了。当作家的只能去暗示,要让读者自己去想象。

  22.为什么我没写过长篇小说。当然,懒惰会是我的第一个理由。不过我还有另外一个理由。每次我读长篇小说的时候总是会觉得很累。长篇小说需要铺陈;铺陈也是长篇小说一个不可或缺的条件。很多短篇小说却可以一读再读。我发现在短篇小说里头,像是在詹姆斯或吉卜林的短篇小说,你能够得到的深度跟长篇小说是一样的,甚至短篇小说读起来还更有趣呢。

  23.我不认为智能才情跟作家的作品有什么关联。当代文学的罪过就是自我意识太重了。

  24.我在写作的时候,我会试着把自己忘掉。我会忘掉我个人的成长环境。我就曾经试过,我不会把自己当作“南美洲的作家”,我只不过是想要试着传达出我的梦想而已。…….写作不过是一件分工合作的工作而已。也就是说,读者也要做好他分内的工作:他们要让作品更丰富。

  25.我觉得我们总是要试着去相信一些事情,即使这些事情后来让你很失望也无所谓。

  26.我来谈谈一首我写的十四行诗,是一首谈论斯宾诺莎的诗。在座有许多可能不懂得西班牙文,不过这刚好可以让这首诗更美好。就像我说过的,意义并不重要——重要的是诗中的音律,还有谈论事情的方式。即使诗中没有音乐,你们或许也都还能感受得到。

  (陈重仁译)

诗的几种表现方式  
韩作荣

1、诗的展开式结构
    诗的展开式结构,是较为传统的常见的表现方式。这样的结构,有如寺庙,进门是四大天王,继而是弥勒佛和十八罗汉,到了最后,展现的才是释迦牟尼。这是一种层层递进铺展,最后予以升华的表现方式。如孙静轩的《沉船》——

                  “当船儿穿过暗礁,行驶在波涛汹涌的海面
                  我想起了从前在风暴中遇难的船
                  昨夜,水手们还在讲述那惊心动魄的故
                  对殉难的先躯者寄予无限的崇敬与思念
                  也许那残损的船体就在我脚下的海底
                  那水藻覆盖的船舱里,仍有生锈的铁铳
                  雕花的陶瓷、和那古老的铜钱……
                  啊!朋友,又何须对死者凭吊
                  也无须在沉船的水域踌躇不前
                  既然航海者选择了击风搏浪的生涯
                  又怎能希图侥幸地逃避灭顶的危险
                  生者与死者自会有各自的归宿
                  谁生存谁就该探索前人不曾开拓的航线”

  诗由船在海面航行而展开想象,由现实追述到以往,由海面到海底,以及沉船之内所遗留的一切,层层推进,最后升华为生者的归宿就是探险、发现和开拓,有了较为深入的寓意。
2、诗的向心式结构
    所谓“向心式结构”,是二十世纪初,意象派诗的表现方式。当时,浪漫主义的诗正退化成矫柔造作、堆砌词藻、无病呻吟,充满了甜得发腻的比喻,或是庸侩的教诲,以庞德为首的诗人,为了摆脱上述情调,创立了意象派诗。
  意象,按庞德的说法,是“理性和感性的综合体”,为思想找到血肉之躯,避免直接地表达主观感受,集中、凝练,用意象去束缚主观感情,通过意象来思考和感觉,通过主要的意象元件,内聚为一种向心式结构。如诗作《元宵》——
  “元宵是一种独处的寂寞/于水中淹死的日子重新浮上来/独自品味/是幸福还是残酷//元宵太糜软了/柔而无骨的夜始于塌陷/人,便再也爬不出来//甜蜜囚禁在白房子里/浑圆的鸟卵孤独而懦弱/人所共知的隐秘裹在脂粉之中/让一万种风情胎死腹中//哦,一种幽深,一种疲倦和隐忍/一种薄薄的爱的迷惘/一种躲在苍白之后的黑夜/一种顷刻便远逝的情爱//良宵死灭/元宵在我的唇边失去味觉/饮一只碗中的月亮/瞬间我的皮肤便敷满霜粒”
  诗,单纯、集中地围绕元宵这一意象而写成,所思所想都和元宵本身的特质相融而显现,而诗之主题,则是对诗的意象的态度和总结。
3、诗的高层式结构
    这是一种象征诗的表现方式。这种诗逃避感情,逃避个性,只重感觉和情绪。其作品不是平面的线形的结构,而是通过感觉的捕捉和情绪的激发,来表现事物的深层内涵。象征诗通过对“客观对应物”的感觉,来表现主观意识,形成一种“意义关联域”。通过隐形的心灵,以暗示、联想和音乐性呈示一种感受状态,在事物的表层下,于貌似单纯中却有着丰富的内蕴,形成一个不确定的主题空间。例如诗作《台球》——
  “球,不同颜色的球/拢在一起/又在长杆和手指的操纵下溃散/球,撞击着球,奇巧的挪移/清晰、阴冷且琐细的声音/下坠的沉重和有意的磕碰/蕴含在柔韧的呼吸之中/球,在墨绿的丝绒上滚动/硬碰硬地排斥/陷入网袋。球与球摞叠的音响/让眼角波动着快感/分寸的拿捏、熟稔的击打/都只为了一道简单的减法/让一些球在台面消失/用球把球埋葬”
  这首诗,落墨处只限于台球本身,写台球本身所具有的特征,作为“客观对应物”,是单纯的,绝不在诗中说台球像什么,是什么,因为只有这种单纯的“狭窄”,其暗示的内涵才会更为丰富。或许,它揭示的是整个人类的争斗本性,是各个领域的竞争和权力的争夺。而所有这些,是对台球本身的把握和感觉所形成的。
4、另一种暗喻
    一种单纯、朴素、纯粹的语言表达方式,看上去没有诗味,总体上却有着浓郁的诗性意义。这样的诗如同白描,颇有意味,正如人所言,这样的诗没一句是诗却没有一首不是诗。如这样一首小诗——
  “在湖心亭与对岸之间/有一片倒伏的芦苇/一只玄鸟/受惊而飞/对面那人不见了”
  诗没有任何强加给语言的明确的意义,也看不出想象力的痕迹,但这是没有想象中蕴含着的多种想象,于无意中暗藏着诸多的意义。正如博尔赫斯在谈论弗罗斯特时所说的:“他能够写出看似简单的诗歌,但你每次阅读它们你都会挖掘得更深,发现许多盘曲的小径、许多不同的感觉。所以说弗罗斯特使我对于暗喻有了新的认识,他给我们一个暗喻,我们以为它是一个简单的直截了当的陈述”。这和叶芝的“那被海豚划开,为钟声折磨的大海”一类的华丽是两种不同的作品。
5、互不相关的碰撞
    诗中的比喻,在浪漫主义诗歌中居多,于不同的写作方式中普遍、程度不同地存在着。即使声明“拒绝隐喻”的诗人,有时也不经意地露出马脚来。
  像“太阳像只红气球”,“月亮挑一盏纱灯”这样是个人都能写出来的比喻大抵是没有什么新鲜感可言的。如同远缘杂交一样,越不相关的东西碰到一起,那种新的生成性的语言越有魅力。
  如狄金森的诗句:忧伤如邻居一样突然到来/报纸像松鼠赛跑
  如史蒂文斯的诗句:那光像一只蜘蛛/爬过水面/爬过雪地的边缘
  如华滋华斯的诗句:啊,布谷鸟!我该称你为鸟/还是一个游荡的声音?/对于我你仍然不是鸟/而是看不见的精灵/一个声音,一种神秘的感情
  如翟永明的诗句:向日葵被砍掉头颅/制造糜烂的脖子/像一排谎言
  这样新鲜的,喻体相离很远的取喻,在一些大诗人、优秀诗人的作品中屡屡出现。好的比喻仍旧是感觉和想象力所产生的。而其中并非在事物与事物之间取喻,将虚、实相比,则更具有内在的深度。
  将互不相关的事物扯在一起,在超现实主义那里已走出了极致,由于无意识的诗性直觉呈现的陌生化使诗富于魅力,有可借鉴之处。但其完全没有理性加入的“自动创作法”,则已人了魔道。
  如果说,超现实主义的开山之句“一个人被窗户截为两段”,似乎已没有理性控制,但仔细想来,也只是一种错觉,如果把诗还原成“窗框如刀,把人截为两段”,则再容易理解不过了。普吕多姆的诗句“我无法吹灭你的眼睛”读来亦觉得有一种空幻的力量,但加上后一句“我无法吹灭你的眼睛,像吹灭一支蜡烛”,也便成为容易理解的诗行了。
  其实,看起来那些互不相关的东西,所谓诗性直觉,还是有着智性在起作用,并非绝对的无意识。有些难懂的诗,只是抽掉了事物之间的联系,才让人不知所云。
  当马雅可夫斯基在火车上面对一位姑娘,说“不要把我当成男人,我只是一片穿裤子的云”时,本来是向姑娘说明我并没有非分之想,但话一出口,自己大为惊奇,竟能说出这么漂亮的话来。后来,诗人以此为题,写下了长诗《穿裤子的云》。但如果你想一下,这句也不过是“将物生命化”罢了,并没有什么不可企及之处。云可以穿裤子,杯子可以流泪,灯可以哭肿了眼睛,花在阳台上可以睡眠,山可以蹲在霜里……物可以生命化,生命同样可以“物化”。如帕斯捷尔纳克的诗句“四月,墨水已足够用来痛哭”是物之生命化,“人,坐在自己的屁股之上”,则是生命的物化了。那屁股已失去知觉,僵硬得和生命失去了关连。
6、叙述意象
    如果把一个比喻拆开,变成一种陈述的语言方式,反倒新鲜可感,并在特定的状态下成为诗的情境的创造。如以下的变化——
  “他坚强得像岩石”,是一句毫无魅力的比喻。演变成“我感到思想坚实的重量”则趋于直觉的感应了。再演变为“于是你成为夜晚/坚定的部分/成为支撑墙的花岗岩”已具备人与石头合一、浑然一体的境界。
  又如“人像一只蜗牛”,演变为“柔软的躯体,需要一个坚硬的城堡”,已进入较深刻的生存需要的认知,再演变为“当我们藏起伤口/我们从一个人/退缩到一个带壳的生命”,则不仅是语言方式的变换,而是有着深入透彻的生命体验,既有着生存的压力,又进入了幻象的创造。
中国人历来和权贵关系太紧,不是太紧,就是太恨,极少有“别挡住我的阳光”希腊哲人这种对权力的的冷漠和无视的精神。
“朦胧”以后——三论鲁迅(1) 钱杏邨

    自从在《太阳》发表了《死去了的阿Q时代》以后,曾经写过一篇《死去了的鲁迅》,收在我的《现代中国文学作家》里,那篇是对鲁迅《“醉眼”中的朦胧》的答辩。这是第三篇,是对于《语丝》十六至十八三期里鲁迅的通信与杂感的考察,从这里我们可以想到他是怎样的在显现着原形。实在的,我们对鲁迅是真个要绝望了,他不仅朦胧,而且糊涂。
    一、鲁迅的个性的一考察
    现在我们可以根据鲁迅最近所发表的杂感等等,来把他的个性先考察一回。我们还是从《“醉眼”中的朦胧》说起。在那篇文章的末段,有这样的几句话:
    “倘使那时不说‘不革命便是反革命’,革命的迟滞是语丝派之所为,给人家扫地也还可以得到半块面包吃,我便将于八时间工作之暇,坐在黑房里,续钞我的《小说旧闻钞》,有几国的文艺也还是要谈的,因为我欢喜。”
    这虽是很简短的几句话,但他的个性已全部的暴露了。这是小资产阶级知识分子特有的坏脾气,也是一种不可救药的劣根性。或许有人以为我们的话是不对的,觉得鲁迅的这一种不屈不挠坚持到底铁一般的坚硬的态度的表白,正足以证明他的反抗精神与革命心理。果真有这样的观察者,那么也可以看出这样的读者也还没有认清目前我们所需要的是那一种革命,和所谓真正的革命党人应该有那些特质。“因为我欢喜”,所以我要反抗:这不是革命党人的态度,这是个人主义的小资产阶级者的丑态。“因为我欢喜”,所以我要写—篇《在钟楼上》咒诅国民政府,这只是他自己说的“高兴”和“玩玩”而已。他的出发点,不是集体,而是个人,他的反抗,只是为他个人的反抗。虽然有时也为着别人说几句话,我们若果细细的考察起来,究竟是抛不开“我”的成分的。他始终是一个个人主义者。他是倔强。这可以看引文,他只要有饭吃,他是不怕什么的,还可以谈谈几国的文学,续钞《小说旧闻钞》,“因为我欢喜”。他的心目中,何曾有群众,除去了“趣味”与“幽默”而外,他又何曾看到什么是文艺的使命?一个个人主义的享乐者。革命的态度是这样的么?革命党人的个性能这样的倔强么?我们觉得从事实际工作鲁迅
    的革命党人和革命文学作家的特性是没有分别的。鲁迅只是任性,一切的行动是没有集体化的,虽然他并不反对劳动阶级的革命。根据目前的政治状况看将起来,他不是革命的。这样的“毒笔的文人”(《语丝》十七页五),“也糊涂到而今”(借用《语丝》十六冬芬的话),真是“五十一年后能否就有出路,是毫无把握的”(《语丝》十八页三八)。
“朦胧”以后——三论鲁迅(2)
    讲到出路,鲁迅是又要笑的。“哈哈,出路,中状元么?”(《语丝》十七页五)原来在鲁迅的眼光里,人们是不必要什么出路的,要出路的人,不过是想升官发财中状元而已。出路的诠解,在鲁迅认为是如此或不必要。人类是不必要出路,只要不满意于现实就是革命,因此除去停滞不动的而外,只要会“呐喊”“彷徨”的人,都是先驱:至少鲁迅是这样相信。不然,他所表现的革命精神在那里呢?我们所见到的鲁迅,只有“呐喊”式的革命。只有“彷徨”式的革命。
    在《语丝》十七期上,鲁迅的通信里依然表示着这样的态度。他似乎不是不清楚,也不是不明白,他只是忘不了他自己的阶级背景与阶级特性。所谓“我虽然又好气又好笑,但也颇有些高兴(五二页)的话,真是他的自画像,使我们得以揣测到他的一身的骨骼。可是,鲁迅虽然颇有些“高兴”,“好笑”,终于免不了跳到半天云里去,他是“又好气!”这真是一幅写生。接着他便有这一段话:
    “随便弄一点糊口之计,不过我并不希望你永久‘没落’,有能改革之处,还是随时可以顺手改革的,无论大小。我也一定遵命,不但‘歇歇’,而且玩玩。但这也并非因为你的警告,实在是原有此意的了。我要更加讲趣味,寻闲暇,即使偶然涉及什么,那是文学上的疏忽,若论‘动机’或‘良心’,却也许并不这样的。”
    不但可以看出鲁迅的性格,也可以看出他是怎样的在玩味人生。比他是陶渊明吧,不像;李太白,也不像;或者这是郑板桥的人生也未可知。总之,他的志趣并不大,只是“随便”与“顺手”,“歇歇”与“玩玩”,于是他怎能不钞《小说旧闻钞》呢?便是这样,他还能郑重声明一句:“并非因为你的警告,实在是原有此意的了。”这是表明他没有错误的,即使以你的话为然,也是“原有此意”,而况他在形式上不能承认你的话为然呢?他是不曾“疏忽”的,逼着他明知故昧,不得不继续错误的,就是这所表现的——他的倔强的要面子不愿公开认错的小资产阶级的性格。读这一段,使我们悠然神往,若学着鲁迅的调子,那就是:“呜呼!郑板桥氏之家书。”
    鲁迅在同一期上又答复张“孟闻先生”说:“我们这‘不革命’的语丝,在北京是站脚不住了,但在上海,我想,大约总还可以印几本,将来稿登载出来吧。”(四○一页)这里我们可以看到鲁迅是怎样的注意外象,而不考察本身。照他所说,今日之鲁迅,实在是可怜的紧,然而,究竟该谁个负责任?“没落”本是落伍者的惟一出路。不考察自己的错误而加以改正,只根据“唯我史观”,说“反我者就是反革命”,这样的人不“没落”又何待?果真是谁个欺骗了他,逼得他公开的来撒娇么?这样误别人是没有关系的,鲁迅是应该对鲁迅自己负责任。


文艺战线上的封建余孽——批评鲁迅的《我的态度气量和年纪》

杜荃(郭沫若)


一、发端
鲁迅的文章我很少拜读,提倡趣味文学的《语丝》更和我没缘。最近友人寄了一册四卷十九期的《语丝》给我,我读了鲁迅的一篇随感录,就是《我的态度气量(器量?)和年纪》。

    二、未读以前的说话
在未读这篇随感录以前我的鲁迅观是:
大约他是一位过渡时代的游移分子。他对于旧的资产阶级的意识已经怀疑,而他对于新的无产阶级的意识又没有确实的把握。所以他的态度是中间的,不革命的——更说进一层,他或者不至于反革命。
这种观察我想现时代的青年一定有许多和我抱着同感的。
就是鲁迅自己怕也在把这种所谓超越感来自己满足的罢?——“这是‘不革命’的好处,应该感谢自己的。”
然而不幸得很——

    三、既读以后的说话
我读了他那篇随感录以后我得了三个判断:
鲁迅第一,鲁迅的时代在资本主义以前(Prae=Kapitalistisch),更简切的说,他还是一个封建余孽。
第二,他连资产阶级的意识形态(Bürgerliche•Ideologie)都还不曾确实的把握。所以,
第三,不消说他是根本不了解辩证法的唯物论。
以下我们请把他的话来引证罢。

    四、第一判断的引证
鲁迅说:
“我自信对于创造社,还不至于用了他们的籍贯,家族,年纪,来作奚落的资料。”
这是最关紧要的一个眼目。
鲁迅先生这个所以张脉偾兴要起来“直道而行”,就是因为创造社用了他的“籍贯,家族,年纪,来奚落”了他呀!
创造社怎样奚落了他呢?
    A.关于籍贯的
“他们因为我生在绍兴,绍兴出酒,便说,‘醉眼陶然’……”
    B.关于家族的
“我有兄弟,自以为算不得就是我‘不可理喻’,而这位批评家(指成仿吾)于《呐喊》出版时,既加以讥刺道:‘这回由令弟编了出来,真是好看得多了。’这传统直到五年之后,再见于冯乃超的论文,说是‘无聊赖地跟他弟弟说几句人道主义的美丽的说话。’我的主张如何且不论,即使相同,何以说话相同便是‘无聊赖地’?莫非一有‘弟弟’,必须反对,一个讲革命,一个即该讲保皇,一个学地理,一个就得学天文吗?”
    C.关于年纪的
“因为我们年纪比他们大了,便说‘老生’……。”
还有
    D.关于身体的之预测
“幸而我年青时没有真上战线去,受过创伤,倘使身上有了残疾,那就又添了一件话柄,现在真不知道要受多少奚落哩。”
你看,这是多么天大的一回事。这便动了我们鲁迅先生的“直道”,要抖擞精神起来“战”,“战”,“战”了。
无奈一个人自以为我是这样的,别人不必便以为你是那样。
在我们看来鲁迅先生所罗列的一篇伤心话,可怜只像一位歇斯底里女人的悲诉,无怪乎弱水先生要说他“态度太不兴,气(器?)量太窄了。”
其实这不仅是态度和器量的问题——

    五、问题的展开
问题是:
像这样尊重籍贯,尊重家族,尊重年纪,甚至于尊重自己的身体发肤,这完全是封建时代的观念!
到这资本主义的时代,这种种观念是已经打破了的,科学的研究家还晓得把遗传,地域,时代的几个要件作为研究一个人的对象,这虽然还是一种观照的唯物论,但比偶像崇拜狂的封建思想是大有进步的。
然而鲁迅连这种观念形态都还不曾把握,而他还固执着偶像崇拜狂的时代。
凡为遗传,地域,时代相同的人大抵是不出一个窠臼。不幸得很,令我也要联想到他的兄弟来了。

    六、一个插话
在五六年前一位无政府主义的盲诗人爱罗新柯到中国的时候,鲁迅兄弟是很替他捧场的。
这位盲诗人有一次去看北大学生演剧,他还看(?)出了那舞台上的种种缺点。
这是很有趣味的一段逸事。这诗人假使不是真盲,那就是他(或者翻译者)所用的字汇太疏忽了。
结果果然有一位北大学生提出抗议,在《晨报副刊》做了一篇《爱罗新柯的盲视》(题目是否这样我记不确实了)。
这便恼怒了我们那位周作人大师。他大发雷霆,责骂那位学生,说不该拿别人身上的残疾来作奚落的资料。……
你看这是多么“相同的气类”呢?
“这传统直到五(六)年之后,再见于”鲁迅先生的随感!

    七、第二判断的引证
鲁迅连自然科学的唯物论都还不曾彻底的克服,这在上面是已经论断了的。我现在再引几处来证明:
    A.“莫非一有‘弟弟’,必须反对,一个讲革命,一个即该讲保皇,一个学地理,一个就得学天文吗?”
天文和地理是“反对”的,这是鲁迅先生的自然科学观,这已经滑稽到不可思议;保皇和革命是“反对”的,这更表明了鲁迅的时代。
鲁迅的头脑还在满清末年,在那时候保皇和革命是视为“反对”的。其实这只是皮相的观察。
满清末年的改革是中国封建制度向资本制度的推移。表现在政治生活上的过程是要求立宪(资产阶级的德模克拉西),是产业救国(产业的社会化——富国强兵)。
当时的保皇党人,——一般是以梁任公为代表,他根本上是一个德模克拉西的论客,和当时的所谓革命领袖一样。他们所不同的只是一个在主张君主立宪,一个在主张民主立宪,然而同一是立宪论者,同一是富国强兵论者,他们都是资产阶级(在当时是革命的阶级)的代言人。
这就和英日的君主立宪和美法的民主立宪同一是帝国主义者一样,想来到了现在总不会再有那样的“思想的权威者”,会以英日和美法的制度是“反对”的罢?
    B.“个人主义者和社会主义者往往都反对资产阶级。”
社会主义根本反对资产阶级,并不是“往往”,至于个人主义者反对资产阶级则未之前闻——或许是个人无政府主义者的笔误罢?
资产阶级的意识根本就是个人主义。鲁迅先生,可惜你还不曾知道。

    八、第三判断的引证
连资产阶级的意识形态都还不曾了解的人,当然更说不上无产阶级的意识形态。鲁迅在此也正好做一个证明。
请看他说的话。
A.“林琴南先生是确乎应该想起的,他后来真是暮年景象,因为反对白话不能论战,便从横道儿做一篇影射小说,使一个武人痛打改革者,——说得‘美丽’一点,就是神往于‘武器的文艺’了。”
这是等于在说:石器时代的是应该想起的,石器时代用石器杀人,电气时代用电流杀人,同一是武器,以石器是等于电流,新还是等于旧。
也是等于在说:吃牛的老虎是应该想起的,老虎吃牛,牛格老虎,同一是用器斗争,所以牛角是等于虎爪,老虎还是等于牛。
“旧的和新的,往往有极其相同之点——如:个人主义者和社会主义者往往都反对资产阶级,保守者和改革者往往都主张为人生的艺术,都讳言黑暗,棒喝主义者和共产主义者都厌弃人道主义等——”
前一个时代为肯定自己的肯定而反对,后一个时代为否定自己的否定而反对,这种唯物的辩证法,超资产阶级的鲁迅先生那里会梦想得到!
不过他算学习了一个很简单的几何公理就是:
∵A=B B=C∴A=C
这是自然科学的唯物论一个极简单的例子,这里面是没有包含“历史”或者发展的意义的。
所以在鲁迅先生看来,就是
旧=新
个人主义=社会主义
保守者=改革者
棒喝主义=共产主义
他自己的立场呢?是资产阶级?是为艺术的艺术家?是人道主义者?
否,否,否,不是,不是,不是!
你看他说:
“但我以为‘老头子’如此,是不足虑的,他总比青年先死。林琴南先生就早已死去了。可怕的是将为将来柱石的青年,还像他的东拉西扯。”
所以个人主义者保守者棒喝主义者是“不足虑的”,“可怕”的是社会主义者改革者共产主义者的青年。
这些青年一时还不会死,然而又“可怕”,这怎么办呢?这是好叫他比“老头子”早死了!
杀哟!杀哟!杀哟!杀尽一切可怕的青年!而且赶快!
这是这位“老头子”的哲学,于是乎而“老头子”不死了。“林琴南先生”果真“就早已死去了”吗?还有我们鲁迅先生“想起”呢!
“于是归根结蒂,分明现出Facistist(写错了呀!应作Fascist)本相了。”
B.“我和西滢长虹战,他(指弱水先生)虽然看见正直,却一声不响,今和创造社战,便只看见尖酸,忽然显战士身?——(疑落“手”字)而出现了。”
“这位隐姓埋名的弱水,”虽然经过鲁迅先生“影射”了一番,但我们还是不知道是哪一个,在现在“Facistist”当权的时候,谁个反对派能够用出自己的真姓本名呢?这位弱水先生大约就是反对派的一个。那么你和西滢长虹战,他为什么要为你响一声呢。
猩猩和猩猩战,人可以从旁批判它们的曲直,谁个会去帮助那一个猩猩?
帝国主义者间因利害冲突而战,弱小民族可以从旁批判他们范围内的曲直,谁个会去帮忙那一个帝国主义者?
但是猩猩要同人战,帝国主义者要同弱小民族战,那就不同,那没有曲直可用待言,只有结紧联合战线。
这有什么大惊小怪,值得你来“影射”值得你来“指明”?
阶级的分化已经很尖锐了,弱水先生当然“是创造社那一面的”。
“也还是因为这位弱水先生是不和他们(指西滢长虹)同系,同社,同派,同流……。”
倒亏你知道了啦,但有什么裨益呢?你以为那是片面之辞,就可以掩盖你的对于时代的盲目,落后,反动了吗?
你看,他那四同而加一串虚点的表示法,他是在那里面感觉着多么浓厚的滑稽味,讽刺味,轻蔑味哟!在我们超资本阶级的鲁迅先生,那是只好讲同宗,同寅,同乡,同僚,同窗,同帮,同泽,同袍……啦!

    九、结尾
鲁迅先生的时代性和阶级性,就此完全决定了。
他是资本主义以前的一个封建余孽。
资本主义对于社会主义是反革命,封建余孽对于社会主义是二重的反革命。
鲁迅是二重的反革命的人物。
以前说鲁迅是新旧过渡期的游移分子,说他是人道主义者,这是完全错了。
他是一位不得志的Fascist(法西斯谛)!

一九二八年,六月,一日
(1928年8月10日《创造月刊》第二卷第一期)

*鲁迅对该文的意见请参看《鲁迅全集》第十二卷《致杨霁云》。
注:
①杜荃,系郭沫若的笔名。
被亵渎的鲁迅 孙郁主编


回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2016-4-13 16:54:15 | 显示全部楼层
我的“籍”和“系”〔1〕
读过中国书的,因此也颇知道些处世的妙法。譬如,假使要掉文袋〔3〕,可以说说“桃红柳绿”,这些事是大家早已公认的,谁也不会说你错。如果论史,就赞几句孔明,骂一通秦桧〔4〕,这些是非也早经论定,学述一回决没有什么差池;
这种处世的妙法被很多人弄成了写诗的妙法。

我本来也无可尊敬;也不愿受人尊敬,免得不如人意的时候,又被人摔下来。更明白地说罢:我所憎恶的太多了,应该自己也得到憎恶,这才还有点像活在人间;如果收得的乃是相反的布施,于我倒是一个冷嘲,使我对于自己也要大加侮蔑;如果收得的是吞吞吐吐的不知道算什么,则使我感到将要呕哕似的恶心。然而无论如何,“流言”总不能吓哑我的嘴……。

许广平跟鲁迅由师生关系发展而为恋人关系是在女师大风潮期间,其标志是1925年12月12日她以“平林”为笔名在《〈国民新报副刊〉乙刊》发表的《同行者》。在这篇散文中,许广平明确表示已经跟鲁迅“沐浴游泳于爱之波”,“不知道什么是利害,是非,善恶,只一心一意地向着爱的方向奔驰。”(海婴编:《许广平文集》第1卷,第3页,江苏文艺出版社1998年1月出版)。1929年5月13日,许广平在给挚友常瑞麟信中回顾了她跟鲁迅结合的过程:“老友尚忆在北京当我快毕业前学校之大风潮乎,其实亲戚舍弃,视为匪类,几不齿于人类,其中惟你们善意安慰,门外送饭,思之五中如炙,此属于友之一面,至于师之一面,则周先生(你当想起是谁)激于义愤(的确毫无私心)慷慨挽救,如非他则宗帽胡同之先生不能约束,学校不能开课,不能恢复,我亦不能毕业……你们同属有血气者,又与我相处久,宁不知人待我厚,我亦欲舍身相报……周先生对家庭早已十多年徒具形式,而实同离异,惟过度时代计,不肯取登广告等等手续,我亦飘零余生,向视生命如草芥,所以对兹事亦非要世俗名义,两心相印,两相怜爱,即是薄命之我屡遭挫折之后的私幸生活……我之此事,并未正式宣布,家庭此时亦不知,知之为知之,不知为不知,谅责由人,我行我素……”
  许广平与鲁迅的正式结合是在1927年10月8日,当时他们已由广州抵达上海,寓居上海景云里23号。许广平跟周作人、许寿裳同修《鲁迅年谱》时,许寿裳所拟初稿的措词是“与许广平女士以爱情相结合,成为伴侣”,而定稿时许广平却改订为“与许广平同居”这六个简单明了的字。她解释说:“我们以为两性生活,是除了当事人之外,没有任何方面可以束缚,而彼此间在情投意合,以同志一样相待,相亲相敬,互相信任,就不必要有任何的俗套。我们不是一切的旧礼教都要打破吗?所以,假使彼此间某一方面不满意,绝不需要争吵,也用不着法律解决,我自己是准备着始终能自立谋生的,如果遇到没有同住在一起的必要,那么马上各走各的路......”(《〈鲁迅年谱〉的经过》,《许广平文集》,第2卷,第382页)。这就是许广平对“同居”含义的明确解释。

1936年10月19日凌晨5时25分,鲁迅病逝于上海大陆新村寓所。再十年的1946年10月,许广平写了一篇《十周年祭》,回首当年道:

呜呼先生,十载恩情,毕生知遇,提携体贴,抚盲督注。有如慈母,或肖严父,师长丈夫,融而为一。呜呼先生,谁谓荼苦,或甘如饴,唯我寸心,先生庶知。

许广平是广东番禺人,生于1898年,比鲁迅小十七岁。1923年秋天,鲁迅应好友许寿裳之邀,到北京女子高等师范学校(1924年更名为北京女子师范大学)讲课,就在这里认识了许广平。许广平长得身材高大,而且总是坐在第一排,尽管如此,鲁迅对这位外貌并不太出众的广东姑娘,并不会有很深的印象。而许广平多年以后这样回忆道:“突然,一个黑影子投进教室来了,首先惹人注意的便是他那大约有两寸长的头发,粗而且硬,笔挺的竖立著,真当得‘怒发冲冠’的一个‘冲’字。一向以为这句话有点夸大,看到了这,也就恍然大悟了。褪色的暗绿夹袍,褪色的黑马褂,差不多打成一片。手弯上,衣身上许多补钉,则炫著异样的新鲜色彩,好似特制的花纹。皮鞋的四周也满是补钉。人又鹘落,常从讲坛跳上跳下,因此两膝盖的大补钉,也遮盖不住了。一句话说完:一团的黑。那补钉呢,就是黑夜的星星,特别熠眼耀人。小姐们哗笑了!‘怪物,有似出丧时那乞丐的头儿’。也许有人这么想。讲授功课,在迅速的进行。当那笑声还没有停止的一刹那,人们不知为什么全都肃然了。没有一个人逃课,也没有一个人在听讲之外,拿出什么东西来偷偷做。钟声刚止,还来不及包围著请教,人不见了,那真是‘神龙见首不见尾’。许久许久,同学们醒过来了,那是初春的和风,新从冰冷的世间吹拂著人们,阴森森中感到一丝丝的暖气。不约而同的大家吐了一口气回转过来了??”这样的师生关系延续了一年多,直到1925年3月,由于许广平写信向鲁迅求教,他们之间才有了进一步的接触,原本疏远的师生关系才有了突破。
《两地书》共分三集。第一集是1925年3月11日到7月30日四个半月间在北京的通信。第二集是1926年9月至1927年1月在厦门与广州间的通信。第三集是1929年5月13日至6月1日不到20天间,北平与上海的二十二封通信。从前两阶段可看出两人从师生关系到最后同居的过程。王得后先生指出,从写信的态度和语气可以看出,起初的通信的确不带恋情,而是师生间关于教育问题、学生运动、刊物编辑、人生哲学诸问题的请益与教导。虽然一开始就同声相应、同声相求,表现出相当的推心置腹,但师生间严肃与庄重的气氛洋溢于字里行间,并无异性间的愉悦与追求。但大约经过一个月,当许广平于4月10日敢于署名“(鲁迅先生所承认之名)小鬼许广平”,紧接着4月12日许广平拜访鲁迅在西三条的住所,十六日的信敢用“‘秘密窝’居然探检过了!”——“秘密窝”而带引号,拜访而用“探检”,也就冲破了师生间严肃与庄重的气氛,一种新的亲昵的感情产生了。此后即彼此出题“考试”;在鲁迅“即称之为‘少爷’,刺之以‘细心’”,在许广平则“敬领,骂好”;以至鲁迅因“小鬼何以屡次诚惶诚恐的赔罪不已”而不安,而“辟谣”,而声明“我并不受有何种‘戒条’。我的母亲也并不禁止我喝酒。”“虽是太师母,观察也未必就对,虽是太太师母,观察也未必就对”。异性间相愉悦、相亲爱,而唯恐产生误解以至相离异的微妙心理,实已入木三分,跃然纸上了。
现实中的高长虹在追求许广平失败后,改追冰心。后来韦丛芜告诉鲁迅,高长虹给冰心写情书,已阅三载了。1929年冰心结婚后,将这捆情书交给了丈夫吴文藻,吴文藻于旅行时,随看随抛入海中,数日而毕。当然这是后话了。

瞿就义后,鲁迅的心情愤激而冷静,6月24日,他致曹靖华信,称中国当前的现状与宋明之末极像:“中国事其实早在意中,热心人或杀或囚,早替他们收拾了,和宋明之末极像。但我以为哭是无益的,只好仍是有一分力,尽一分力,不必一时特别愤激,事后又悠悠然。”
我们看1927年1月11日,鲁迅给许广平的信说:“我先前偶一想到爱,总立刻自己惭愧,怕不配,因而也不敢爱某一个人,但看清了他们的言行的内幕,便使我自信我绝不是必须自己贬抑到那样的人了,我可以爱。”

关于中国的两三件事
在中国的王道,看去虽然好像是和霸道对立的东西,其实却是兄弟,〔17〕这之前和之后,一定要有霸道跑来的。人民之所讴歌,就为了希望霸道的减轻,或者不更加重的缘故。汉的高祖〔18〕,据历史家说,是龙种,但其实是无赖出身,说是侵略者,恐怕有些不对的。至于周的武王〔19〕,则以征伐之名入中国,加以和殷似乎连民族也不同,用现代的话来说,那可是侵略者。然而那时的民众的声音,现在已经没有留存了。孔子和孟子〔20〕确曾大大的宣传过那王道,但先生们不但是周朝的臣民而已,并且周游历国,有所活动,所以恐怕是为了想做官也难说。说得好看一点,就是因为要“行道”,倘做了官,于行道就较为便当,而要做官,则不如称赞周朝之为便当的。然而,看起别的记载来,却虽是那王道的祖师而且专家的周朝,当讨伐之初,也有伯夷和叔齐扣马而谏〔21〕,非拖开不可;纣的军队也加反抗,非使他们的血流到漂杵〔22〕不可。接着是殷民又造了反,虽然特别称之曰“顽民”〔23〕,从王道天下的人民中除开,但总之,似乎究竟有了一种什么破绽似的。好个王道,只消一个顽民,便将它弄得毫无根据了。

“顽民”据《史记·殷本纪》载:“周武王崩,武庚(商纣之子)与管叔、蔡叔作乱,成王命周公诛之。”又《尚书·多士》载:“成周(今洛阳)既成,迁殷顽民。”据唐代孔颖达疏:“顽民,谓殷之大夫、士从武庚叛者;以其无知,谓之顽民。”

从1932年李秉中当上中央军校少将衔教官以后,他虽仍常主动给鲁迅写信,仍恭执学生之礼,真挚如昔,但鲁迅很少回信,即使回信也很简略,三言二语而已,对于恩师这几年来的冷淡,李秉中并无怨言。他知道鲁迅是革命文艺阵营的领袖,是“左联”举足轻重的主将,而他进入了南京国民党军界,老师对自己产生误解,日益冷淡也在所难免。

1932年前后他曾多次批评不讲策略的蛮干:时危人贱,任何人在何地皆可死„„忆前此来函,颇多感愤之言,而鄙意颇以为不必,„„因一时之刺激,释武器而奋空拳,于人于己,两无益也。(1932年3 月20日《致李秉中》)
生今之世,而多孩子,诚为累坠之事,然生产之费,问题尚轻,大者乃在将来之教育,国无常经,个人更无所措手,我本以绝后顾之忧为目的,而偶失注意,遂有婴儿,念其将来,亦常惆怅,然而事已如此,亦无奈何,长吉诗云:己生须己养,荷担出门去。只得加倍服劳,为孺子牛耳,尚何言哉。(1931年4月《致李秉中》)
我一向是相信进化论的,总以为将来必胜于过去,青年必胜于老人,„„后来我明白我倒是错了。我在广东,就目睹了同是青年,而分成两大阵营,或则投书告密,或则助官捕人的事实!我的思想因此轰毁,后来便时常用了怀疑的眼光去看青年,不再无条件的敬畏了。
  (《三闲集·序言》)
秉中兄:
惠函奉到。
时危人贱,任何人在何地皆可死,我又往往适在险境,致令小友远念,感愧实不可言,但实无恙,惟卧地逾月,略觉无聊耳。百姓将无死所,自在意中,忆前此来函,颇多感愤之言,而鄙意颇以为不 必,兄当冷静,将所学者学毕,然后再思其他,学固无止境,但亦有段落,因一时之刺激,释武器而奋空 拳,于人于己,两无益也。此地已不闻枪炮声,故于昨遂重回旧寓,门窗虽为弹片毁三四孔,碎玻璃十余 枚,而内无损,当虚室时,偷儿亦曾惠临,计择去衣服什器约二十余事,值可七十元,但皆妇竖及灶下之 物,其属于我者,仅洋伞一柄,书籍纸墨皆如故,亦可见文章之不值钱矣。当漂流中,孩子忽染疹子,任 其风吹日炙,不与诊视,而竟全愈,顽健如常,照相久未照,惟有周岁时由我手抱而照者一张在此,日内 当寄上,俟较温暖,拟照新片,尔时当续奉也。钦文事我亦不详,似是三角恋爱,二女相妒,以至相杀, 但其一角,或云即钦文,或云另一人,则真所谓“议论纷纷莫衷一是”,不佞亦难言之矣。此颂 启上三月二十夜。令夫人均此致候。
鲁迅为小说集《呐喊》题诗
弄文罹文网,抗世违世情。积毁可销骨,空留纸上声。
先生所以用空字,是一哀到底。鲁迅很清楚,纵是纸笔,其力量也是有限的。何况人生在世,或被污蔑,或被捉作傀儡,都是难以避免的。另一首五绝也是这个意思:
无题 (烟水寻常事) 一九三三年十二月           
烟水寻常事,荒村一钓徒。深霄沈醉起,无处觅菰蒲。   
犹救世。 明 唐寅 《与文徵明书》:“甚厚 鲁连 先生与 朱家 二人,为其言足以抗世,而惠足以庇人。”
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2016-4-16 22:50:05 | 显示全部楼层
悲秋主体始于宋玉。这是悲秋主体建构的开始。这一建构从此影响了众多作者对秋景的描写。只有很少人能够突破这一划定。下午睡觉时想到空山灵雨电影中所设角色颇有意思,几个弟子,其中一个是曾犯罪者。然住持最后正看中了他。可见人谁无罪过,谁无枷锁,要在胸有超拔之心。便得解脱。一般凡人亦有枷锁,然无此心志,虽永在尘海沉沦。迩来妻子呼吸颇为不畅,单用鼻子总感觉呼吸不过来,晚上睡觉也须张口。尾骨常常很痛。走路看不见脚。又与妻子谈刘俊等事,为何早年多与他交流。年来妻子也乐与听我给她讲道理,可见只要有心感化,确实还是可以做到的。又说以后一定要在西安居住,因为资源丰富。而铜川资源太过匮乏,几乎可以说要什么没什么。
牡丹花(唐·罗隐)
似共东风别有因,绛罗高卷不胜春。别有因,有特别、特殊的因缘。这是对牡丹的一个猜想。二句开始细写。不胜春,人不胜其春色,指春色无限。绛罗高卷较写实。似字含蓄。网络资料谓,有因为有相约之因缘,亦通。
若教解语应倾国,任是无情亦动人。以典故写牡丹之盛丽动人。
芍药与君为近侍,芙蓉何处避芳尘。拉来两个陪衬。
可怜韩令功成后,辜负秾华过此身。
韩令:指唐元和年间中书令韩弘。李肇《国史补》 卷中:“京城贵游尚牡丹,三十馀年矣。每春暮,车马 若狂,以不躭玩为耻。执金吾铺官围外寺观种以求利, 一本有直数万者。元和末,韩令始至长安,居第有之,遽命斸去,曰:‘吾岂效儿女子耶!’”
上海师范大学中文系教师李定广云:此诗咏牡丹先以“尊题”铺张牡丹之艳冠群芳, 结尾突转为“贬题”。暗喻自己虽天意因缘造就绝世才华,终因当权者所恶,而怀才抱憾,即所谓“辜负 秾华”是也。
残荷按:七律须巧用典故,可以有效拓宽诗境。此例极其典型。
常用唐诗名句精讲——上海师范大学中文系教师李定广
李定广,1966年生。2003年6月毕业于复旦大学中文系,获文学博士学位。现为汕头大学文学院教授。发表过论文《论中国文人的“巫山神女情结”》等。
闻一多先生在他的《唐诗杂论·贾岛》中提出了著名的“贾岛现象”说:“由晚唐到五代,学贾岛的诗人不是数字可以计算的,除极少数鲜明的例外,是向着词的意境和词藻移动的,其余一般的诗人大众,也就是大众的诗人,则全属于贾岛。从这个观点看,我们不妨称晚唐五代为贾岛的时代。”这一经典性论断突破了明人杨慎《升庵诗话》和清人李怀民《重订中晚唐诗人主客图》将晚唐五代诗歌分为两派的旧说,为我们深入研究晚唐五代诗歌指明了方向。闻一多先生所谓“极少数鲜明的例外,是向着词的意境和词藻移动的”,其实主要指的是晚唐前期李商隐、杜牧、温庭筠等人,而“其余一般的诗人大众,也就是大众的诗人”主要指的是唐末五代的绝大多数诗人。蔡启《蔡宽夫诗话》“晚唐诗格”条说:
唐未五代,流俗以诗自名者……大抵皆宗贾岛辈,谓之“贾岛格”。 (郭绍虞《宋诗话辑佚》本)
孟郊所谓的“苦吟”为第一种含义,也是对后世影响最大的一种。意谓在苦心推敲的同时,反复出声地吟咏。言做诗或改诗之专注与艰辛。孟郊为了科举考试而夜学苦吟,努力修改诗稿:“夜学晓未休,苦吟神鬼愁。” (《夜感自遣》) 韩愈《孟生诗》说他夜里听孟郊苦吟:“清宵静相对,发白聆苦吟。”像白居易说张籍“日夜秉笔吟,心苦力亦勤” (《读张籍古乐府》) ,贾岛自谓“默默空朝夕,苦吟谁喜闻?” (《秋暮》) 等也是这个意思,可见得此种“苦吟”不同于一般的令人愉快的“吟”,实乃“吟苦”。唐末冯贽《云仙杂记》“苦吟”条说:“孟浩然眉毫尽落;裴袖手,衣袖至穿;王维至走入醋瓮。皆苦吟者也。”这是追叙盛唐人吟诗之苦。中唐最典型的苦吟人物是贾岛,《新唐书》卷一七六《韩愈传》说贾岛“当其苦吟,及值公卿大夫,不知觉也”。苦吟者诗成以后,在反复长吟中修改、品味,常常达到痴迷的程度。刘得仁《夏日即事》云:“到晓改诗句,四邻嫌苦吟。”是说通宵苦吟改诗,不绝的吟声干扰了邻居休息。郑谷云:“属兴同吟咏,成功更琢磨。” (《予尝有雪景一绝》) 意思差同。
刘禹锡所谓的“苦吟”为第二种含义,意谓在反复吟咏中欣赏玩味他人的好诗、警句。言鉴赏之快乐与陶醉。这一含义,多为今人所忽视。刘禹锡《金陵五题序》:“友人白乐天掉头苦吟,叹赏良久。且曰:《石头》诗云‘潮打空城寂寞回’,吾知后之诗人不复措词矣。”白居易苦吟刘禹锡的《石头城》绝句,是一种快乐的审美鉴赏。再如晚唐孟棨《本事诗·情感第一》“高逸”条:“李白初自蜀至京师……贺知章闻其名……贺又见其《乌栖曲》,叹赏苦吟曰:此诗可以泣鬼神矣。”说贺知章苦吟李白的《乌栖曲》,叹赏不已。又如李商隐《戏题枢言草阁三十二韵》:“君今且少安,听我苦吟诗。古诗何人作,‘老大徒伤悲’!”李商隐苦吟的是古诗《长歌行》(青青园中葵)。据《云仙杂记》“口吻生花”条载:“张祜苦吟,妻孥唤之,不应,以责祜,祜曰:吾方口吻生花,岂恤汝辈。”“口吻生花”自然是乐趣无穷了。此种苦吟实在与“长吟”、“啸吟”为一类。
入唐以后,推赏名句之风愈盛。唐初有褚亮等撰《古文章巧言语》,元兢撰《古今诗人秀句》,玄鉴撰《续古今诗人秀句》等。到唐末五代,此风空前炽盛。如黄滔《泉山秀句集》,李洞《集贾岛句图》,张为《诗人主客图》等等,还有为数甚多的诗格类书,均以称赏名联佳句为能事。由此甚至形成了句优于篇的风气。一个诗人如果有一两联警句传诵人口,将是无比的荣耀,并因此获得巨大的声誉;像“许洞庭”、“崔鸳鸯”、“郑鹧鸪”等名号皆因其名句而得。而且,有无名句甚至成为评价诗人高下的首要标准。韦庄以“丽句清词,遍在词人之口” (《乞追赐李贺皇甫松等进士及第奏》) 作为“奇才”的标准,以此要求皇上赐他们以进士及第。郑谷论诗极重名句:“何如海日生残夜,一句能令万古传。” (《卷末偶题》) 吴融出示自己的一百首诗给李洞评价,李洞不无鄙视地说:“大兄所示百篇中,有一联绝唱。” (王定保《唐摭言》卷一) 时人评价杜荀鹤“杜诗三百首,唯在一联中”,杜荀鹤自己也说:“一句我自得,四方人已知。” (《苦吟》) 这一风气促使诗人们改变创作方式,诗人们通常由苦吟获得一联一句,然后再凑足成篇,甚或未得全篇而警句已传人口;社会大众往往只传警句而不传全篇。林嵩《周朴诗集序》称赞周朴“一篇一咏,脍炙人口……盈月方得一联一句,得必惊人,未暇全篇,已布人口”。欧阳修《六一诗话》也说:“故时人称朴诗‘月锻季炼,未及成篇,已播人口’。其名重当时如此。”《苕溪渔隐丛话》前集卷二六“中秋月”条载:“南唐僧谦明中秋得句云:‘此夜一轮满,清光何处无。’先得上句,次年秋方得下句。”唐末五代人主张要像“浪仙经年,周朴盈月” (《雅道机要》) 那样苦吟锻炼。尤其是五律诗中的颔联,往往经千锤百炼而成为警句。所以唐末五代的诗格书每每强调颔联的重要,或称为“一篇之眼目” (《雅道机要》) ,或说它“束尽一篇之意” (文《诗格》) ,或称该联“欲似骊龙之珠,善抱而不脱” (《金针诗格》) 。
朱彝尊(1629-1709)在《静志居诗话》中说:
风怀之作,段柯古《红楼集》不可得见矣。存者玉溪生最擅场,韩冬郎次之,由其缄情不露,用事艳逸,造语新柔,令读之者唤奈何,所以擅绝也。后之为艳体者,言之惟恐不尽,诗焉得工?故必琴瑟钟鼓之乐少,而寤寐反侧之情多,然后可以追韩轶李。金沙王次回结撰深得唐人遗意,诵之感心嫮目,回肠荡气。[26](卷十九)
吴雷发《香天谈薮》说:
香奁艳体,至王次回《疑雨集》而极,实度越温李。耳食者每讳言之。且故讥其纤巧,有伤大雅,直登徒子耳。余酷爱其不由熟径,仍入人心坎中,悉评跋之,丹铅不啻再四。[27]
袁枚在《随园诗话》中说:
王次回诗,往往入人心脾。余年衰无子,宾朋来者,动以此事相询,貌似关切,余深厌之,有诗云:“厌听人寻得子无,些些小事不关渠。逍遥公有儿孙累,未必云烟得自如。”后见次回句云:“最是厌人当面问,凤凰何日却将雏?”余评女以肤如凝脂为主。次回亦有句云:“从来国色夜光寒,昼视常疑月下看。”[28](卷十四)
随园所举王诗确实颇好。
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2016-4-16 23:23:21 | 显示全部楼层
为弟子霜华改诗
1、浓朱浅紫斗屏新,想见秋翁几苦辛。检点园篱亦多愧,从今勿谓惜花人。【晓过光尘友微信见其手植牡丹】
残荷按:这个意思可以,但处理得不够含蓄,不如:检点园篱不胜愧,当时亦许惜花人。一个意思怎么说,是大有讲究的。
2、向是晴窗敷色勻,纸端唯恐不清新。而今识破丹青意,乱笔丛中自在人。【晓画牡丹有感】
残荷按:识破,下笔太尽,可改略解。
情节和故事的区别,在于前者有因果关系,故事只需要满足读者的好奇心,不大考虑逻辑。
人物有形象有扁平化和圆形的。当然一个小说两者都需要,前者让小说稳定,后者如小说丰富。
前者如赵姨娘、乔大、夏金桂等,当然红楼梦主要是圆形人物。一个小说优秀与否主要看是否塑造了足够的圆形人物。
http://www.eywedu.com/Honglou/30/index.htm
俞平伯 论续书底不可能
凡好的文章,都有个性流露,越是好的,所表现的个性越是活泼泼地。因为如此,所以文章本难续,好的文章更难续。为什么难续呢?作者有他底个性,续书人也有他底个性,万万不能融洽的。不能融洽的思想、情感和文学底手段,却要勉强去合做一部书,当然是个“四不象”。故就作者论,不但反对任何人来续他底著作;即是他自己,如环境心境改变了,也不能勉强写完未了的文章。这是从事文艺者底应具的诚实。
  至就续者论,他最好的方法,是抛弃这个妄想;若是不能如此,便将陷于不可解决的困难。文章贵有个性,续他人底文章,却最忌的是有个性。因为如表现了你底个性,便不能算是续作;如一定要续作,当然须要尊重作者底个性,时时去代他立言。但果然如此,阻抑自己底才性所长,而俯仰随人,不特行文时如囚犯一样未免太苦,且即使勉强成文,也只是“尸居余气”罢了。我们看高鹗续的后四十回,面目虽似,神情全非,真是“可怜无补费精神”的事情!我从前有一信给颉刚,有一节可以和这儿所说对看:
  “所以续书没有好的,不是定说续书的人才情必远逊于前人,乃因才性不同,正如其面,强而相从,反致两伤。譬如我做一文没有写完,兄替我写了下去,兄才虽胜于我,奈上下不称何?若兄矜心学做我文,则必不如弟之原作明矣。此固非必有关于才性之短长。……”(十,六,十八信。)
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2016-4-24 13:33:14 | 显示全部楼层
中国政策解读
你如果仔细看看我国语言的习惯,就会明白重点都在后半句,这句话骂人也说不上,但是它的重点是想说有很大问题,而不是想说大面上还行。另外,你如果是要表扬,那次序就反过来,xx有个别地方不足,但总体态势良好。
在执行政治纪律方面,一些地方少数党员参教信教,个别党员干部参与群体性事件影响恶劣。(人民网,11月4日)
喀什市委市委副书记、政府市长艾尼瓦尔·吐尔逊通报了15名干部存在的主要问题是:贯彻执行市委的决策部署不力,搞变通、打折扣、做选择,甚至顶风违反政治纪律;在维护祖国统一、加强民族团结、维护社会稳定等大是大非问题上认识不清、态度暧昧、丧失了政治立场;将个人凌驾于组织之上,违反“三重一大”事项决策机制,徇私舞弊,滥用职权;理想信念不坚定,违反国家工作人员不得信教的规定,对宗教明里不信暗里信,甚至公开信教做礼拜;对“两项制度”和“五不”承诺不落实、不作为,表里不一,做两面人,说两面话;对违规违纪案件预知预防预警能力不强,对一些干部苗头性、倾向性问题管理失之于宽、失之于软,没有及时给予提醒和教育,以至拖成大案,给党和国家形象造成不良影响。
2014年2月,党员地某在敏感时期通过微信将伊力哈木·吐赫提接受虚假采访的文章转载到自己朋友圈,煽动民族情绪。伊力哈木·吐赫提原是中央民族大学讲师,已被乌鲁木齐法院以分裂国家罪判处无期徒刑。办案人员介绍,如果不是及时发现制止地某的行为,可能使虚假信息在更大范围内传播,甚至成为另一起暴恐事件的导火索。
官话,不会说绝话的。像我们领导检查工作,出来大问题,也是这样,总体是好的,但是!有一些情况要注意。接着就开始批评了。
统战部是老二以及共青团十几年来的中枢神经。统战部一把手前令计划,现任孙春兰,共青团那一窝我就不废话了,妇联一把手沈跃跃、科协一把手李源潮。 到底听谁的,我就不再逐一回复了。
上次老大参加全国统战会议之前拿下了计划等人,本次老大参加全国宗教会议之前拿下了王正伟等全部正副主任。
你这样来理解,“总体是好的,但是……”和“虽然有一些不足,但是……”,重点都在后面。
整体上来说,穆斯林群体的确是让其他群体感到不舒服,因为这个群体所信仰的宗教,本质上还是停留在中世纪的阶段,要求对人从肉体到精神的全面支配。如果不是其历史悠久,有强大的势力,同样的教义,换个名字扔到现代文明社会,分分钟被打成邪教。

这个群体所信仰的伊斯兰教规,要求超越国家法律的存在,成为指导国民生活的规则。这个做法简单说就叫做“政教合一”,宗教要求以政治的面目出现,宗教领袖(哈里发)事实成为国家的统治者,他的话就是神旨。而更糟糕的是,在教规里,以宗教之名,可以行理直气壮的无端杀戮,比如所谓的圣战,所谓的通奸,所谓的亵渎,包括对妇女的歧视,对教育的扭曲,其标准与现代文明格格不入,十分荒唐,严重破坏了现代文明合理稳定运行的基础,所以让人觉得恐惧。

作者:飞鸟冰河
链接:https://www.zhihu.com/question/37579329/answer/95059530
来源:知乎
著作权归作者所有。商业转载请联系作者获得授权,非商业转载请注明出处。
所以我也很无奈,面对一个单独的穆斯林,我都可以和他友好相处,互敬互让。可是如果让我谈对整个群体的观感,我也是充满恐惧,因为我也见过IED、斩首者,黑寡妇。这些问题如同一个木桶的最短板,整体拉低了群体的素质和形象,而且要命的是,这木桶不接受外人修,必须自己进化改良……
如果这个宗教自身不进行改变,学会与现代文明相处,一味输出落后的规则和暴力,那现在的排斥和歧视,只是开始,大麻烦还在后面呢。
再次强调,我尊敬每一个穆斯林个体,只要他们认同国家的法律,在法律的维护下享受自己的宗教和生活,就是可以交往的好朋友。对于宗教整体的恐惧,并不影响我对个体的判断。
清代 王摅 《谒伍相国祠》
萧条古堞树栖乌,再拜祠门落日孤。现实。
报父有心终覆楚,杀身无计可存吴。两事,一正一反。正反是对仗最常见的间架。
英雄忠孝留天壤,山水苍凉失霸图。评价,一正一反。
回首荒台麋鹿地,属镂遗恨满姑苏。出境。
大体来说,七律往往是(铺垫,引入)入境、评价、出境几种套路。
梅花岭吊史阁部  蒋士铨
号令难安四镇强,甘同马革自沉湘。入境,叙述。
生无君相兴南国,死有衣冠葬北邙。夹叙夹评。
碧血自封心更赤,梅花人拜土俱香。评价,出境。
九原若遇左忠毅,相向留都哭战场。再次入境。
过苏州 苏舜钦
东出盘门刮眼明,萧萧疏雨更阴晴。气候。
绿杨白鹭俱自得,近水远山皆有情。小景,大景。
万物盛衰天意在,一身羁苦俗人轻。天与人。
无穷好景无缘住,旅棹区区暮亦行。感触。
送人游吴 杜荀鹤
君到姑苏见,人家尽枕河。突出第一印象。
古宫闲地少,水港小桥多。具体描述,两多。
夜市卖菱藕,春船载绮罗。再写物产和人情。
遥知未眠月,乡思在渔歌。写思乡,梁园虽好非久恋之乡。颇有趣的民族心理符码。
吴松道中二首 晁补之
停舟傍河浒,四顾尽荒原。
日落狐鸣冢,天寒犬吠村。这个没有动词转换,直接用两个场景并置。
系帆凌震泽,抢雨入盘门。抢、入,实现场景转换。律诗须注意这种场景的转换。
怅望夫差事,吴山閟楚魂。

晓路雨萧萧,江乡叶正飘。
天寒雁声急,岁晚客程遥。出句为衬笔,对句为主,天寒句为宾。主要宾衬。
鸟避征帆却,鱼惊荡桨跳。
孤舟宿何许?霜月系枫桥。
姜夔 除夜自石湖归苕溪
黄帽传呼睡不成,投篙细细激流冰。分明旧泊江南岸,舟尾春风飐客灯。
三生定是陆天随,只向吴松作客归。已拚新年舟上过,倩人和雪洗征衣。此作真冷。
笠泽茫茫雁影微,玉峰重叠护云衣。长桥寂寞春寒夜,只有诗人一舸归。萧索。高远处转向近处。七绝大体布局如是。
登赏心亭 陆游
蜀栈秦关岁月遒,今年乘兴却东游。
全家稳下黄牛峡,半醉来寻白鹭洲。稳下、来寻,实现场景转换。律诗颇重场景调度。
黯黯江云瓜步雨,萧萧木叶石城秋。
孤臣老抱忧时意,欲请迁都泪已流。

新亭 (刘克庄)
此是晋人游集处,当时风景与今同。
不干铁锁楼船力,似是蒲葵麈柄功。立论。要善用人才,所以一正一反。出句为所批驳者,对句为肯定者。
几簇旌旗秋色里,百年陵阙泪痕中。一今一古。
兴亡毕竟缘何事?专罪清谈恐未公。
与董大 顾青翎
堂上高朋酒满缸,相逢哀乐又殊邦。
风尘此日人偕老,湖海经年气未降。一正一反。先抑后扬。
后约千言应可再,前盟一晤已难双。写未来和过去。
烦君慰我多流转,好寄新诗到粤江。
十四夜微云翫月
为爱清辉倚海隈,天容解作片时开。
楼头风露光将满,潮外鱼龙睡不回。近景,远景。
惟见高寒秋沆瀣,端宜微渺夜徘徊。所见,所感。
幽忧更抱明朝疾,莫放詹诸蚀影来。
《行经华阴》
作者:崔颢
迢峣太华俯咸京,天外三峰削不成。
武帝祠前云欲散,仙人掌上雨初晴。用地名指示场景变换。
河山北枕秦关险,驿路西连汉畤平。
借问路旁名利客,何如此处学长生。

回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2016-5-3 12:51:53 | 显示全部楼层
当代人学诗万不可只有传统诗词的传统,而没有现代文学的传统。因为若如此,则诗词必走向末路无疑。
昨日写了浅谈现代词境的改良一文,有诗友问那么现代情境如何融入呢?我想这是一个庞大的工程,非一人一时可以完成的,但不妨循序渐进地做。显然,从名目入手是一条重要的途径。所以我想从这个角度略略谈一点看法:
1、照搬。传统有大量成熟可用的词汇,比如形容好车用宝马,形容城市用大城。相信如果有心,类似可借鉴资源会很多。另一种照搬,是照搬现代词汇,如雪纺纱、动车、咖啡、站台、站牌等等。
2、借代或重铸。飞机是现代重要的交通工具,基于新式交通工具的生活方式将成为未来诗词的一大板块。那么,飞机怎么入诗词?不妨用铁翼,银翼,鹏翼等词。类似的,手机可以用掌屏,方屏等词。这就是根据物象重铸意象,这其实也是审美化的过程。
3、比兴加注释。即通篇仍然用传统的手法,但是略加小序或者注释加以说明,使人知道自己的特别用心。
4、题目特别说明。实际上,诗题具有非常大的弹性,各种类型词汇都可以囊括,譬如诗题可以为:十二届三中全会、摩托车、辣椒水、小三、航母,无所不可,但这些词直接用于诗句就很困难了。所以,让题目确定框架,内容再用诗的手法进行填充和表达,也可以解决现代语汇与诗境难以交融的困境。
晨读简媜《红婴仔》口号一束 5.3
兵符初掌作阿爹,吃饭宜时却乱爬。待欲鞭扑憨一笑,春风天地雨沙沙。
小小三居似野林,四肢不乏日搜寻。抓住小球如猎获,咿咿呀呀吐壮音。
某日咿呀乱吐音,倏然泪落猛亲亲。口张便当妈妈唤,欲慰经年痴母心。
汝是精灵汝不知,时时看汝梦还痴。咿呀乱吐天然籁,何处还须苦觅诗?
最喜依人入睡姿,憨然天地更谁知。嘟嘟手拭朦胧眼,该汝怡然吃奶时。
怨愤逢伊并一喑,最怜憨笑是无心。椅上遥遥便索抱,甘如蛾子受蛛擒。
爬前爬后百平方,居室天然游戏场。口水蜗牛垂一路,哪知为父为他忙。
问卜求神断奶时,憨儿咀嚼梦犹痴。酱油辣水一一试,终笑黔驴计尽知。
日日爬行无厌时,汝父为婴今不知。春风痴小从头忆,都付深怜百首诗。
老去留儿百首诗,痴然一片愿儿知。人间记忆殊珍重,此悟宜早不宜迟。
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2016-5-3 21:54:04 | 显示全部楼层
留取残荷:心灵世界的神游者。看他如何自由地遨游于诗的世界。在人间和诗间自由地穿梭、来去。而很多人要不止于中途,要不反复沉溺于固有的套路。须见我孜孜不倦之态度。
5.3今天看孙郁讲鲁迅,确实很好。文化偏至论:此所为明哲之士,必洞达世界之大势,权衡较量,去其偏颇,得其神明,施之国中,翕合无间。外之既不后于世界之思潮,内之仍弗失固有之血脉,取今复古,别立新宗”。
龙帝天诗笔法看似高超,时时见出油滑的机灵的才子气息。才子气不是不好,太厚太浓便不好。他缺少直面的精神,多的是消解、滑稽的态度。其心灵未能超越当下的状态。
临江仙 赠儿时伙伴 李子
俱是云山斗蛇手,闲吹竹叶相娱。刀衔绳渡石为庐。林花风拍拍,涧草雨酥酥。
老大江湖南北路,卅年灯火归途。芭蕉树下话当初。繁星天上字,一夜一翻书。结得好。
鹧鸪天秋初纪事 钱志熙
杨叶招风翠绶长,秋阳如水漾晴窗。初凉已足添清睡,新识旋生改旧章。
删绮语,歇愁觞,人天几事待评商。挑灯自注枚生赋,讲席明朝又一场。
记得很多年前,我对一个人说,你要知道,我就是这样一个容易敏感的人啊。谢谢你让我成长,我至今仍是那样。
这几天魏则西事件持续发酵,许多人对百度的道歉回应非常不满。因此事对于莆田系也有所了解。才知其后面有陈至立。
愿梦子,如平生欢。
应该写个帖子,专谈自己如何学诗,写诗的。行胜于言。
早上看简媜书,写了关于孩子的诗一组,颇好。
记梦 5.3
蛾眉羞敛梦回时,既共灵犀尔可知?一路红云啼翠鸟,春风遍满紫薇枝。
扫叶偶成
山荆晓嘱扫秋庭,才扫纷纷落不停。一笑秋天拄长帚,看他黄远看黄生。
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2016-5-6 22:10:42 | 显示全部楼层
藕窗漫谈 5.6

我感觉有必要把自己这么多年写诗的经验都总结下来。这或者对于后来人会有些帮助。因为都是点滴,所以并无太多条理,然而这都是最真切的个人感受或者经验。这一点,传统诗话里有一些,但不够真切,所以我在学诗过程中往往对传统诗话不能满意,或者觉得不够亲近。
1比喻是一种重要手段,我也经常用。特别留意建立起特别的关联,如:红日一枚莹似扣,霜娥失手更谁缝? 涟漪浑似佳人眼,殢住斜阳不放归。给人的印象非常深刻。
2诗词需要炼字。一是动词,譬如暮色()平野,可以填分、铺、染、抹、延、流、注、荡、泛、黯、亘等等。一是虚词,虚词是诗词里非常重要的部分,主要起勾勒、转折和推进的作用。如下例,屡,亦,先等词都非常关键:
无题
屡拨冥云雪野行,蓝桥偶望眼心萦。亦知身岂逋仙骨,先为梅花冷此生。
3创作中,我会规避许多传统语境。如:头上插花(唐宋人这类诗句非常多)、泛舟(这一点我保留了部分)、时间工具的漏刻等。但很多人的词作很显然传统语境还是太浓,原因就是规避得不够。
4我曾经为了写诗,看过地名大词典,里面有很多资料,由此写了长安和江西两组,举一个例子:
太乙宫镇  位于长安韦曲镇南,因汉武帝曾在此建太乙宫得名
勒石燕然汉主雄,溟波犹起大歌风。迩来谁忆秋风客,落日苍苍太乙宫。
有时还会拿一些时尚杂志翻翻,会特别留意里面可以采入诗的词汇,我写过很多城市诗词,有一些大概就是这么来的,这里我要再次说明,我的作品并不都来自我个人的亲身经历,举一个例子,用了雪纺衫一词:
无题
旧路春归鸟语缄,梦魂犹忆手摻摻。东风莫谓杨花软,未比人来雪纺衫。
5某天我看到宋词有一句:无端又作长安梦。突然想到自己用无端打头的句子也很多,如:
夜赋四首其一
闲听天涯惹泪痕,方屏扪久坐无言。无端又起吟诗癖,风度高城窗柏掀。
如果按照心理学知识分析,所谓的无端是不成立的。背后肯定有原因。那么这种无端,实际上造成了理性和感性的冲突。一方面希望控制这种情感,另一方面潜意识又悄悄行动。无端反映了这种矛盾。所以写诗要及时留意这些细微的情感。若能用理性对之观照就会更好。
6有次我在空间给人回复说:诗人就应该眼观六路,耳听八方。我这样想,也这样做。所以若论题材的丰富,可能很少有人超过我。写景怀人一类不必说,时事的有郜艳敏,新正夜见盲丐,生活类的有煲汤二首、韭菜炒鸡蛋等,看视频或电影有:观马江海战视频有感、观《英国病人》凯瑟琳赠艾玛殊岩画照片有感口占二首。我希望以我个人的创作来说明,诗词完全可以无所不能,当然前提是熟练的技术和自由的心灵。
7反问也是很好用的一种技术。当发现正面说效果不佳时,不妨反问,如:

华袍一领虱堪舒?猛士悲悬铁屋图。借问高城梦中客,卅年重过未庄无?

冻自消融花自开,卞和抱足太痴騃。一生未要青春住,何事隆冬读雪莱?
周美成关河令有两句堪称范例:酒已都醒,如何消夜永?!
8诗要学会调动个人直接经验,更要调动间接经验。不知为什么,有时去看一个人写的诗,会发现怎么会这么贫乏,除了咏古还是咏古,除了个人感叹还是个人感叹(当然主要是个人如何不得志了)。我很怀疑,他的生活真的就贫乏到这程度了么?我想不是,那么应该问,为何他的眼睛里为何只有这么一片窄窄的天空?事实上,我常常觉得,即使是我自己,也并没有把我全部的经验挖掘出来。相反,有很多体验被湮没在历史风尘中了。譬如,我看到早年的一首作品时:
寄兄(新韵)
贫贱当年各自知,闻说今日复如昔。与兄还是无多语,风雨他乡要自持。
我不禁想,那时其实有非常多的类似情感,可惜留到现在的作品和资料太少了。否则可以写更多。
9作家里我特别喜欢鲁迅,原因有几点,他真诚,不喜欢应酬(可以看看今天多少人写诗写文章是应酬,包括很多前辈);他深刻,犀利到令人害怕;他有大勇,但不失智慧,如他常说要跟自己的敌人日本学习。然而今天还有很多人说他是汉奸。因为喜欢,我做过几件事:写过关于他的散文、现代诗、旧体诗,还全面分析过他的旧体诗。应该说,他的气质和精神常常打动和感染我。鲁迅以外,即使是李白杜甫都没有给过我这样的影响。
10我不太专门看谁的诗集。前阵子因为要撰写网人系列评论,看过二三十家的。看到的结果是只有少数作者有着非常宏阔的艺术世界与飞扬的个体心灵。多数作者看过一二十首,就没有再看的欲望了。因为其他多是重复,——所以我有一个检验这个作者是否足够优秀的粗略标准,那就是你读过他二三十作品后,是否还有阅读的欲望。也因此,我很少可以对网人表示好感。当然,偶然的打动我是容易的。
11我越来越喜欢看全集而不是选集了。原因是选集都是选家想给你看的。可是选家的思想又不符合我的思想。这样删删减减,很可能把作者本来很丰富的院子删没了。也因为这样,我越来越不敢下结论,或者不再对自己的结论那么有自信了。因为你看到的很可能不是作者作品的全部。就譬如最近我发现诗友龙帝天作品里有一些唐人的气息了,我一直以为他只会写宋体。
12每个作者的野心或者期望应该不同。技术一般的应该学习如何掌握技术。技术好的应该拓展和丰富他的艺术世界。可是期望如此,失望者也必定不少。假使心境可以调节好,失望者说不定又会有新的创作的收获。我现在觉得不能轻易批评人,原因就是每个人对写诗的期望不同。强求是无用,也是不应该的。
13我有时会边聊天边写诗。因为聊天提供了一种刺激和氛围。当然睡不着,起来写诗的情形也是有的。我觉得,当有感觉时,作者要学会凝固、保留这种感觉。不要让其他事物非常轻易地冲淡这种感觉。写诗不是恋爱,恋爱一次不成,可能还有多次机会,但有时一种感觉不去捕捉,可能就永远消失了。人生不能两次踏入一条河流。这个哲理也适用写诗。
14尽管很多人觉得写诗很高雅,但我自己并没有很强烈的这种感觉。人生有许多时间是乏味和无奈的,总要有所消遣和寄托。我选择了写诗(当然选择的原因与个人经历密切相关),那么,别人选择钓鱼选择下棋或者其他运动,我认为都是很好的。只要他确实享受其中。所以,我总觉得专心写诗,享受写诗是非常重要的。也因此,我不太为了应酬的目的给人写诗,哪怕对方认识了很久。如果没有感情,就算我平日写诗再多,我也难以给这样的没有感情的对象去写诗。说到底,诗还是情绪的产物。
15诗从来只寻找属于它的作者。但很多人误以为,作者有让所有读者懂的义务。这是荒谬的。难道有一种癌症药可以治所有的癌症?有一种除草剂可以除所有的杂草?诗也一样。每个人作者经历不同,他不是百科全书,他并不能写到世界的方方面面,以让所有作者都喜欢和满意。概言之,作者和读者互相寻找。找到了,可以称之为缘分。没找到,也不妨一笑放手。
16生活中其实有很多有趣或者有意味的细节。如果善于观察、发现和提炼(注意这几点往往要同时具备才行),那么诗材是无处不在的,比如:
蔷薇二首5.15
雨余清气暮城寒,灯闪车流各自还。浅粉蔷薇缘一路,归眸暖上铁栏杆。
皤翁振臂小儿欢,春暮人闲燕子翻。小院清游吾独爱,蔷薇粉抱铁栏杆。
见女童推三轮卖豆浆5.23
蓬发三轮破晓推,蝉声困处向谁偎?相逢助子无多力,渴吻堪濡买一杯。
慰问6.16
节礼粮油慰问频,炕头曾坐主席身。四隅不上新闻者,多少新年犹食贫。
17今天所谓的“无以为名体”很多看了觉得惊奇,其实古代早有类似作品,只是没有大肆为之,如宋徽宗时户部员外郎孔平仲,史载其“长史学,工文词,著续世说,绎解稗诗”。在《宋诗记事》中载有其写的两首《药名体》诗:
其一云:
鄙性常山野,尤甘草舍中。
钩帘阴卷柏,障壁坐防风。
客土依云实,流泉架木通。
行当归老矣,已逼白头翁。
其二云:
此地龙舒国,池黄兽血余。
木香多野桔,石乳最宜鱼。
古瓦松杉冷,旱天麻麦疏。
题诗非杜若,笺腻粉难书。
诗中共嵌入常山、甘草、卷柏、防风、云实、木通、当归、白头翁、地龙、血余、木香、乳石(石乳)、瓦松、天麻、杜若等16种药名。诗人巧妙地运用这些药名,从微观到宏观,勾画了一幅山村野夫居住茅屋、眼望飞云、耳听泉声、安乐自得的闲逸神情。在这“龙舒国”里,松杉参天、野橘遍地、石乳溶洞、麻麦阡陌,好象世外桃源一样,别赋新意,颇有感染力。
当然,这种手法在今天能够大行其道,与时代的自由和艺术手段的不断深化是密切相关的。
18因为老杜地位很高,所以步秋兴八首韵的作法也很是流行,但似乎很少有人想过,单第一首里的砧韵就很难办,譬如有人这样步:當時醉草揚雄賦,立盡清秋急夜砧。这样的步韵就算是写老杜,又有什么意思呢?因为杜已经写了:寒衣处处催刀尺,白帝城高急暮砧。概言之,步韵不是不可以为,但如果有个障碍,翻不过还要硬翻,不免有些滑稽了。
19五绝向来作的人很少。原因主要还是它的容量决定它的世俗性功能太弱(而不是一般认为的,五绝太难做)。可是,我通过自己的探索,发现其实它异常的洗练其实还大有潜力的。当然,敢于自立、不喜模拟的人才有机会看到这一点。
20传统上认为诗词手法只有赋比兴三类。现在看来,这几类不太够了(对单个作者当然是够的)。看聂绀弩诗、李子和兽词等,可以清晰看到这一点。我想解构、混搭等手法未来必为作者们所喜用。这样的吸收不会影响经典手法的运用,正如西餐不会影响中餐的地位一样,二者可以并行不悖。
21因为我写过不少六言绝句,所以有人问过我它的格律。我的回答:押韵就行。对方说:光押韵就行吗?但很多人似乎有个困惑:如果一首诗仅仅押韵,它就不能成为诗。近体之大行其道,以至让人忽略了诗的本质。这实在是个滑稽且值得深思的事。要知道,近体以前,没有格律,仅仅押韵,诗不一样普遍存在吗?甚至还经常有人来问我:这一句是不是犯了撞韵?这世间真是有自戴枷锁而不倦的人。每个写诗的人难道不该想想,诗的本质到底是什么?是撞韵或者格律一类的吗?老子说:为学日益,为道日损。真是发人深省。
22诗要经常修改。我知道很多人,比如兽和李子都常常修改自己的作品。我近年来也发现这是个好习惯。在创作时,限于当时的情感,往往会觉得一气呵成,但时过境迁,却觉得并没有那么动人。这时如果就个别字句加以修改,可收更上层楼之效。当然,修改后问问别人的意见,当会更加完满。
23写七绝渐多,逐渐发现组诗是个很好的工具。从体量上说,律诗比绝句能提供更大的容量和细节。然而从个人的体验来说,两三首七绝完全可以获得一首七绝的体量。不过网上喜欢写七绝组诗的人还不是太多,我想估计是还没有摸索到这一体式的窍门吧。
24现在用平和心态描写城市的作品还是很少。我想这与作者心态上的焦虑有关。焦虑的根源是无根,很多人不觉得城市是他们的根,我曾经也有这样的焦虑。后来逐渐化解了。原因是,如果我不把城市作为我扎根的土壤,我还能去哪?它既然是我的扎根之所,那么我会一直诅咒它而不发现它的美的一面吗?所以,调整好心态,适应时代之变化,也是作者亟待解决的问题之一。只有这样,我们才能俯身走进城市的每个角落,与这个城市的脉搏一起律动。这样的诗,才是真正的时代之诗。
25我不知道像我一样喜欢看现代诗的作者有多少,但从我的角度来看,有很多现代诗的意境是很难用旧体诗来表达的,比如这两首,作者石薇拉,才11岁:
感受

过安检时
莫名的慌张
与不安
尽管我身上
什么也没有  

感受

过安检时
莫名的慌张
与不安
尽管我身上
什么也没有  
就个人创作而言,现代诗给了我很多给养,譬如荆楚集就有很多现代诗的影子。
26有人跟我说,是不是写好律诗才能写好绝句?我很奇怪这种逻辑。我说:我很少写律诗,可我不是写了几千首绝句吗?我觉得一个作者真的要时时反省自己的一些学诗的思路。要问:它们真的合理吗?还是自己或者他人的想当然?盲目有时是要命的,我们不可能永远年少,永远有年轻时的记忆力。当然,我承认各体都写一写,有助于发现自己更喜欢哪种体裁,从而集中精力去写它。我不鼓励一个人把自己的精力投入到过多的体裁上,一般来说,写一两样就行了。广度会影响精力的分配,从而影响创作的深度。
27记得以前在群里和人聊天时,有过唐宋诗之争。有人总觉得宋诗很糟糕。我实在觉得这是不读宋诗或者没有体会到宋诗好处的妄断。事实上,如果不研读宋诗,只怕真要学唐诗也很不好入手。因为不得其法,学唐也未必得唐人精髓的。
28小贴士两则:
一,很多人不知道七绝还有一种是古体,即古绝。譬如:
江畔独步寻花•其六 杜甫——
黄四娘家花满蹊,千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞,自在娇莺恰恰啼。
登达观台 黄庭坚——
瘦藤拄到风烟上,乞与游人眼界开。不知眼界阔多少,白鸟去尽青天回。
二,很多人称七绝后两句为尾联。这个不对,尾联适用范围仅限于律诗。七绝后两句可称为转结或者后半,或直接叫后两句。
29我写诗留意挖掘早期经验。每个人的少年都有很多美好回忆,善加挖掘,是写诗的好材料,比如:
十月茶花集10.13
氤氲雾气大池塘,十月茶花恣意黄。稚子更将吸管上,心猜何物避蜂王。
吸花最是小儿憨,纱雾群抛野菜篮。抖树不知谁使坏,无论男女各花簪。
下学尚早掐根葱,喇叭斗吹夕阳中。看到炊烟山半起,放足撒手各西东。
昨夜松涛响大风,听鸡唱彻梦成空。呼儿早起耙山去,松叶金黄满路中。
秋日松山松子多,夜风如虎吼千柯。晓来拽个蛇皮袋,不必相争各拾坡。
黄牛落日小桥边,汗滴肌肤笑自妍。同是少年挥手别,十年片梦大城间。
故人笔记:
犹记大嵊完小周围的离离茶树每到花期(10月份左右),大片大片的茶花恣意绽放,黄色花蕾,白色花瓣,娇媚轻盈,和着不远处那口大池塘的氤氲雾气,散发着秋天都有的芬芳。儿时的甜蜜都集中在那大人用来喝蜂王浆的小小的白色吸管上,那股茶花蜜的香甜想必还记忆犹新吧。偶尔小伙伴使坏,用力抖一下那满树繁花,头发上便粘上了落下来的茶花蜜及几片零散的花瓣。
30我现在录诗,往往会保留当下改诗的痕迹,如:
网观故乡湖荷照
谢家小女最轻盈,绿意连云眼顿明。谁及熏风波下鲤,朝朝细细唼青萍。朝朝初作藕边
《诗词家》上遇见沈紫曼先生小照感赋3.31
刻意年来语不通,樱花独看雪晴中。忽从眉眼生遥想,魂梦无逢复此逢。雪晴若改夕阳如何?
无题四首选二
霞微江上晚徘徊,春月流辉幂九垓。雪满棹边蛮嶂静,回眸凝看燕双来。江初作舟,双初作归
一梦生时一梦除,心追笔写又何如?玉人腰与东风面,聊付良工入画图。结初作付与他人
一方面是留给弟子看自己改诗的方向与思路,二是留待自己斟酌,保留变化。
31网人写长篇的不少,但往往流于浮夸模拟。一个原因是细节太过浮泛,老杜无家别里有几句很真切:久行见空巷,日瘦气惨凄,但对狐与狸,竖毛怒我啼。瘦、竖、怒,都见功夫。说实话,就写日常现实而言,似乎很少有老杜这般观察深细且下了极大功夫的。看杜诗不能不留意此处。不过读诗既久,发现比这类句子还难做的是淡淡的陈述句,如:家乡既荡尽,远近理亦齐。这样的句子见出心胸和格局,又努力克制,可见命运于人的拨弄。
32写诗需要剪裁,写城市诗尤其需要,因为可借鉴者少。我的经验是由眼前事物迅速剥离出一个中心或者落脚点来。这就是洋葱的核。因为七绝的重心在后两句,所以诗的重心也在这部分。如:
候车题所见5.3时值五一收假
大厅池窄午翻澜,窗外樱繁自在观。一女低头屏作镜,镜花庭朵各妍然。
前半写大厅所见。后半聚焦,这就是核。
但有时这个核不那么简单,更像是两军对垒的关系,二者间有一种紧张的冲突的关系。比如:
即目
地铁将通近二环,新张广告好楼盘。长空万里霾如磨,碾却金乌似纸寒。
前两句是一军,后两句是一军。个人的思考就在两军对垒之间。
33诗人要有一种临境兴会的能力。古人说:悠然兴会,妙处难与君说。怎么培养这种能力呢?我想除了陶冶情操外,天赋总还是要的。然而没有这种天赋的人也不必灰心,古人不是赞叹歌吟过灌园翁、卖油翁和种树翁吗?一技随身,大道在焉。
34标签化的可怕。今天有个事让我很意外,我在说说里发了个公开课视频的链接:“孤光自照”—月亮的人格意境,是北师大教授于丹讲的。顿时有位诗友回复说:她懂个鬼。我向来知道于丹的名声不太好。也不认为她什么都懂。但这个视频我是看过的,在我这个不算外行的学诗者看来,讲得是不错的。何以别人没看就有这种负面的意见呢?我想,标签化真是一个可怕的东西。只要一旦有人说于丹不行,那她就说什么都不行。这很像是文革期间的那些专家教授,一旦戴上反动学术权威的帽子,那说什么都是反动的。事实真的如此吗?
35年岁越大,我越不相信“诗穷而后工”这句所谓的名言了。人,第一是求温饱的。天天挣扎在温饱线上的人哪能有那么宏大的格局呢?有人会所,杜甫很穷,可诗不是极工吗?这么问的人不知道,杜是世家出来的人,纵然穷(事实上他也不是一直穷),他的眼界和胸襟绝不会差。写出红楼梦的曹雪芹也一样。这些年我翻看了很多网人的集子,不能不说,很多作品所表现出的胸襟确实和作者的经济条件颇有关系。忙于生计只顾用诗来书写愤懑和牢骚,哪及生活优渥的人有余暇来追求胸襟和格局呢?当然对好的作品而言,经济条件也仅仅是必要条件。否则富豪们都是大诗人了。所以我总劝诫一些稍微年轻的诗友说:先顾好人,再去顾诗。
36和很多人不一样,我写过非常多关于女性的诗,包括歌颂秋瑾、吕碧城、萧红、郜艳敏和女性清洁工等,也有不少怀念母亲的作品。所以这样,是我常常觉得作为女性作为世界的重要一部分,她们得到的关注实在太少。这一点与她们的付出完全不相称,——更要命的是,男性作者眼里的女性往往是窄化了的。我也是后来才知道原来女性是可以那样聪慧、轻盈和充满生命力的。所以我想,假使男性作者可以不时调整自己的视角,多写写女性,我觉得完全可以写出很多好的不一样的作品来。
37这些年我给“实验体”说过不少的好话。很多人不太理解。我理解他们的不理解。他们的淡漠或者不支持原因很简单,一是旧体应该保持它的纯粹;二是实验体也没见有什么好的作品。然而,我们若是放在一个大的时间尺度(比如100年甚至更久)下去看,我们会发现诗本来就是不断变化的,最早是四言,后来五言七言都出来了。开始有建安风骨,后来有唐诗,又有宋诗。所以,诗怎么可能一直不变?那么,怎么变?“实验体”就是若干作者在多个方向上探索的多个路子。他们的得失如何?我们不妨在看过其作品后细细讨论。但如果一看见与传统风格不相似,就认为这样的探索毫无价值,我想就不免太轻率了。刚出生的小孩还皱皱巴巴的呢?可谁能否定他未来巨大的成长空间呢?我们一定要知道,诗应该有多条路径。如果没有探索的多样性,我想诗词早就已经成为陈列在博物馆里的木乃伊了。
38我写诗的理念是:打碎一个世界,然后重建一个世界,然后再打碎它。
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2016-5-14 11:58:57 | 显示全部楼层
柳州 5.13
长车凝睇几行经,无分相询甚处行。只是依依波上柳,十年眉眼尚青青。
题旧照
春日妆成丽有辉,天边除月几人窥。十年留忆墙框上。晚径蛩声默默归。
云雾山
轻车飞掠玉山阿,前径葳蕤鸟乱歌。却是何人携子手,苍茫凝睇掩云罗。
赠东海舰队战友
樽酒殊乡各寂寥,猜君夜按一支箫。秋心不用书驰慰,拭眼东溟起大潮。
题诗书所望
幽人拈笔睇玻窗,流眄娇莺叶有光。落尽木兰尤静好,枝枝坚手握斜阳。
春感
东风来去抱群芳,妍蕾如珠在在镶。春色有常归晼晚,雨余人影静斜阳。
无题
不是风飘即雨更,不怜红死惜红生。何须更倩啼莺唤,已有飞蛾夜殒灯。
湖畔口号
正喜云光半晦明,将支小伞看他晴。急言昨雨泥途滑,葱指轻轻挽住行。
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2016-5-23 16:41:07 | 显示全部楼层
本帖最后由 留取残荷 于 2016-5-23 16:43 编辑

暮收包裹夜半拆看有银簪二支
十年心事乍溟濛,细味签题回雁峰。怜有尘心未收尽,故教夜半始开封。
下午读云心旧日所为评论,及春风坐少年,长夜坐慈母二句,不由一叹,乃搜全篇为:
还乡四首 5.23
春风坐少年,长夜坐慈母。白发间青丝,悠悠不敢数。
旧以吾恋人,百遭尘寰苦。今日视悠悠,争及夜思母。
母固鄙陋人,子则四海客。咸谓有翔翮,旦夕归未得。
少年不知遥,只恐名不显。哪知以母心,量此千里远。
雨游多景楼
栋宇矗千年,一壁一容色。何处起蛟龙,涎弄一天墨。
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2016-5-25 19:54:36 | 显示全部楼层
肥肥猫 ,公众号搜:肥肥猫的小酒馆
黄Yellow、逆熵而行、Fritz 等人赞同
今天平常的不能再平常的一件事:购买一包外地的特产,物流转运到你的城市,再配送到你家,这件事情在我国曾经一度是犯罪行为。

很多人都知道我国曾经有一个“投机倒把罪”,但很少有人知道的是,光是“长途运输”就可以构成投机倒把罪。1963年国务院颁布的《关于打击投机倒把和取缔私商长途贩运的几个政策界限的暂行规定》开列了投机倒把的类目,第一条就是: 私商转手批发,长途贩运。

文件还规定了“长途运输”的计算方法,即一旦运输的距离超出市( 包括郊区,不包括市属县) 、县的范围,或者超出市与县、县与县毗邻地区,就属于长途运输。

在同年的“五反”的指示中也指出,“私商长途贩运、投机倒把、私设地下工厂、倒卖票证等违法活动,是一种资本主义的复辟活动”。

直到改开之初,人们逐渐意识到了其中的荒谬。学者如薛暮桥(曾任国家统计局局长)等开始为农民贩运土特产发声,他质问: “让山货土产烂在山上是‘社会主义’,运出来满足城市人民需要倒是‘资本主义’,哪有这样的道理?”

这种今天常识性的东西,在那个年代公开提出也是需要勇气的。官舆开始动摇,但依旧认为,长途运输虽不能一概说成投机倒把,但也不能说其中没有投机倒把。

直到1982年,胡耀邦批示了“要放宽贩运政策”的材料。中央一号文件才正式允许“农民个人或合伙进行长途贩运”。当年《人民日报》随即刊登福建仙游县农民合股组织长途贩运的消息,并发表评论称农民长途贩运对国家有利。长途贩运方才退出了投机倒把罪的规制范围。

80后应该有印象小时候有一篇语文课文叫《陈奂生上城》,就讲了一个农民进城卖自家土特产(麻花)的简单故事,如果不了解那个时代变革的人很难理解这篇文章放进来的深意。

他到城裡去幹啥?他到城裡去做買賣。稻子收好了,麥壟種完了,公糧餘糧賣掉了,口糧柴草分到了,乘這個空當,出門活動活動,賺幾個活錢買零碎。自由市場開放了,他又不投機倒把,賣一點農副產品,冠冕堂皇。

他去賣什麼?賣油繩。自家的麵粉,自家的油,自己動手做成的。今天做 好今天賣,格啦崩脆,又香又酥,比店裡的新鮮,比店裡的好吃,這旅行包裡裝的 儘是它;還用小塑料袋包裝好,有五根一袋的,有十根一袋的,又好看,又乾淨。 一共六斤,賣完了,穩賺三元錢。

一个农民,走了三十里地,卖了自己做的土特产,用一天的利润给自己买了一顶帽子,仅此而已。这种在今天看来无比正常的事情,30多年前的中国人却要给自己鼓劲打气才敢去做。

作者在描述这件事情时,还需要反复强调公粮已经交完,用的是自家的面粉,自家的油,新鲜干净,最后还要安插一个象征公权力的吴书记来照顾这位农民,说明心依然是虚的。

-----------
参考:

《中共党史研究2011年第5期》
《建国以来重要文献选编》第16册
《长途贩运是投机倒把吗?》人民日报1980 年6月20日。
《正确区分正当贩运与投机违法活动的界限》人民日报1981年3月7日。

肥肥猫 ,公众号搜:肥肥猫的小酒馆
杨羽翼、尹白霜、hibernator 等人赞同
既然都知道是自己在任性,既然都知道自己情绪有被荷尔蒙操纵,既然心里都很清楚自己这样那是在欺,负,人,

既然都知道,接下来的事情难道不应该是想办法去克服吗?怎么一个个都那么理所当然呢?一丁点不快都必须发泄给另一方,对方又凭啥就要承受你莫名其妙的情绪波动呢?

控制自己情绪,本身就是自制力的一部分。有能力控制自己情绪,是需要付出练习的。

@平沙生 总结的挺好:
所谓奇葩的理由,大半是女生自己因任何原因很烦,借个由头迁怒最亲近的男朋友。这是很不好的行为,男生同理。
请问,这和只是因为自己心里不痛快就揍老婆孩子出气的莽汉子,有什么本质区别?

说穿了,还不是仗着自己在这段关系中处在强势地位,仗着自己的选择权比对方的选择权多,可以恣意妄为,可以拿对方当情绪垃圾桶用。所以有些所谓的“色衰而爱弛”,在局外人看来,真心没那么无辜。

再推荐一下孙隆基的《中国文化的深层结构》这本书。肆意倾泻负面情绪给亲近的人的举动,属于典型的,童稚化的心理排泄行为。

王瑞恩 ,那里那天不再听到在呼号的人
兰汀、蜜柑、LETMESEE1 等人赞同
我爸说过“一个男人,老是说自己工作忙没时间陪老婆孩子,这人不太可能有大出息。”
他一直觉得,工作不能三下五除二干完,要么是懒,要么是笨,要么这个工作不适合,更别提其实不忙但拿工作忙当借口不顾家的了。
从小以来,他见我学习到很晚,不但不表扬我用功,还要批评我:“作业写不完肯定是方法不对,小学作业就这样以后还得了?国家主席都没忙成这样的。我读博士写论文那会,照样该吃吃该睡睡。像你现在就这样,以后怎么办?”
到现在,我在美国读法学院,阅读和写作的工作量不能说不大,但几乎从没熬到过下半夜,再大的考试前,困了就翻身睡大觉,一觉睡到天大亮。
我爸还有一点我特别佩服,就是从不把工作的事带到家里,以至于我小时候根本不知道他是干什么的。因为他夏天带我去院子里玩的时候老是光着膀子给我打蒲扇,我妈老是笑话他是烧锅炉的,我也就信了。更懂事一点,知道点大人的世界了,才赫然发现他有多牛。
希望我以后也能做到这样吧。

熊希灵 ,社会与认知
danni wang、道真非、触礁的帆 等人赞同 • 收录于 编辑推荐
谢谢邀请 @刘柯

作为一个已经关闭朋友圈功能的人,一开始微信加的都是挚友,我在朋友圈想说什么便说什么;后来加了不少老师和亲戚,我发朋友圈开始分组可见;再后来,跟陌生人见面聊不到两句的下一件事就是互加微信。于是后来我每次想在朋友圈发表感慨时,得先想想自己最近加了些什么人,然后决定还是什么都不发了。
=====================学术分割线=================================

这个问题其实学术界已经注意很久了,并且针对类似现象提出了一个定义明确的术语:社交媒体倦怠(social media fatigue)。当然,SMF包含的范围更广一些,不仅包含人们更少发动态,也意味着其他各种方面更少地参与社交媒体。

去年发表在Computers in Human Behavior 上的一篇文章较为清晰地构念并实证检验了几个影响SMF的重要自变量:社交媒体使用信心(Social media confidence)、隐私关注(Social media privacy)、社交媒体使用自我效能感(Social media self-efficacy)、社交媒体的帮助性(Social media helpfulness)。
按照常理推论,使用信心、自我效能感和帮助性这三个变量都应该是与SMF负相关,仅有对隐私的顾虑会让我们更容易产生SMF。
但有意思的是,有两个变量的结果与假设相反:自我效能感和感受社交媒体的帮助性越高,SMF也越高——这与第一个变量,使用信心越高SMF越低的结果相矛盾。
作者在discussion部分解释这一矛盾的理由是:那些社交媒体自我效能以及感受到社交媒体帮助较高的人,其对社交媒体的使用也可能是在一个更高层次上,从而感受到的竞争更多,也就更容易社交媒体倦怠——所谓的“高处不胜寒”。事实上我想很多在社交媒体有一定声誉的人,都会开始注重印象管理,因而在社交媒体发表动态只会越来越谨慎,可见的后果就是动态发表频率显著下降了。

于是这篇研究的理论也就跟我们统计数据上动态发表越来越少的现象能够贴合起来了(个人延伸,与作者研究原文无关):
社交媒体发展初期,用户在社交媒体发表动态的频率随着使用社交媒体信心的增长而增长,达到某个顶峰以后,随着好友数的增多以及对社交媒体使用效能感的增长,人们对隐私以及印象管理的关注开始让人产生了社交媒体倦怠,从而降低了社交媒体使用的频率。

如果你对上述结论还是不够满意,另有一篇文章提出的二阶三因素模型或许更贴合你心中的想法:社交媒体功能繁多的过载、信息内容过载和社交过载三方面因素共同促进了社交网络倦怠和对社交媒体的不满,最终导致了社交媒体渐用渐少的结局。

怎么看待“合群是堕落的开始,大学宿舍尤甚”这种说法?
因为你会不得不因为合群而妥协一些事,以至于影响到你自己想做的事。
比如去图书馆学习,很少有一个寝室都学到闭馆的,室友都晚上五六点,六七点就回寝室吃饭看剧玩游戏了,你回不回?
一下午到晚上都没课,室友们都要在寝室睡觉,玩手机,或者去逛逛街或者去上网打游戏。你想合群吗?
毕竟大部分寝室都是这样的,也有那种整个寝室都是学霸的,但是毕竟少。
不是说大学非要学习,但总要做些事,整天窝在寝室还不如看看书,学学习。
一句话,不要窝在寝室不要窝在寝室不要窝在寝室。

想要专注的做好自己想做的事情,是不能妥协别人太多的,不然耽误的是你自己。
孤独是必然的,但要学会接受孤独。

回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2016-5-26 20:43:45 | 显示全部楼层

花钿(diàn)是古时妇女脸上的一种花饰。花钿有红、绿、黄三种颜色,以红色为最多,以金、银制成花形,蔽于脸上,是唐代比较流行的一种首饰。花钿的形状除梅花状外,还有各式小鸟、小鱼、小鸭等,十分美妙新颖。
关于花钿的起源,据宋高承《事物纪厚》引《杂五行书》说:南朝“宋武帝女寿阳公主,人日卧于含章殿檐下,梅花落额上,成五出花,拂之不去,经三日洗之乃落,宫女奇其异,竞效之”。因故称之为“梅花妆”或“寿阳妆”。在唐代,花钿除圆形外,还有种种繁复的形状。花钿,是将剪成的花样,贴于额前。唐李复言《续玄怪录·定婚店》说韦固妻“眉间常贴一钿花,虽沐浴、闲处,来尝暂去”。剪花钿的材料,有金箔、纸、鱼腮骨、鲥鳞、茶油花饼等多种。剪成后用鱼鳔胶或呵胶粘贴。从出土传世文物图像材料所见,花钿有红、绿、黄三种颜色,以红色为最多.
呵胶(呵胶):一种易融的胶。 据宋 叶廷珪 《海录碎事·百工医技》记载:“呵胶出 辽 中,可以羽箭,又宜妇人贴花钿,呵嘘随融,故谓之呵胶。”。呵胶是古代妇女用以粘贴“花钿”的胶。此物一经呵气便发粘,粘合力很强,可用来粘箭羽。妇女用之粘贴花钿,只要对之呵气,并蘸少量唾液,便能溶解粘贴,故名:“呵胶”。卸妆时用热水一敷,便可揭下。其方便程度直比现在用的不干胶,但却比不干胶的粘贴强度高。
为了达成一个目标,人们需要调用自控力来排除其他诱惑,使自己专注于一件事。
然而,自控需要耗费大量精神资源。因此,人们每次结束紧张的考试或者工作任务,都需要安排专门的时间来放松。
而如果能做到“知行合一”,则不需要太多自控,因为你做的就是你所想的。这时候,你工作的效率和效果都将大幅改进。
童鑫 ,霍建华
[url=]12 人赞同[/url]

刚看到文学史上古神话这一篇,觉得对上古神话思维特征的概括中有一条很适合答这个题目,我才疏学浅,从来不敢在专业性问题上说话,机缘巧合看到这个题目,说一些观点,仅供借鉴。
即,原始先民的心智发展水平较低,这也就决定了神话的思维特征,他们还不能够明确区分主客体,人与外界间的关系。主要表现在:
一,思维中还没有将自身同自然界截然分开,在感知自然时,以己感物,将自己熟悉的人作为参照的标准,来设想神灵。例如很多神话里的山鬼,都是巨大人形。例如《海外北经》里以人的生理、行为来解释昼夜、四季。后来先民以此为基础,从人体扩大到人的性情、行为、环境,作为感知外物的标准。我想题主所说的婴儿哭,大概也源于此,就是说除了用熟悉的人的哭声来形容声音,实不知该用别的什么自然界之物来形容了。
二,原始先民只具备初级的抽象思维能力,还不能脱离具体的物象,即使脱离了也是对诸样具体事物的综合,例如龙这种意象。因此,在描述异兽叫声时,不仅不知道该用什么自然界其他声音来比拟,而且也无法用抽象思维能力来凭空造出一种形容方法。
三,神话思维里其实也包涵浓重的情感体验,神秘的大自然在先民的心理会引起恐惧、敬畏、惊喜等情感,但是从他们的心智发展水平来说,他们认为这些情感是外物的固有属性。例如龙凤神话形象时,必有歌舞仙乐,显示的是祥和安乐的情感体验。所以这么说来,看见异兽给先民带来的情感体验可能真如楼上几位所说——像婴儿哭叫一样可怕。




回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2016-5-27 17:10:31 | 显示全部楼层

遇见

(俄罗斯)拉丽萨•普罗斯库林娜

①地铁猛地停住了。

②她没来得及抓住扶手。如果不是被人扶住,她就摔倒了。她回过头,要感谢及时出手相助的人,但看到时,她心头一颤,感觉这张脸似曾相识。

③在拥挤的车厢里,他微笑着点头,她微笑着回应。她确定自己认错人了,再也不朝他那边看……到站后,她下了车,从容地四处张望一下,不再想刚才的事,心里盘算着明天要做什么,就回家了。

④每天都是如此。

⑤晚上,她在凉台的茶几上铺好桌布,把茶杯斟满,就在那里静静地坐着,听绿叶簌簌,听细雨潇潇,忘却了早已凉掉的茶。她自己也像杯中的茶一样失去了温度。

⑥今晚有些不同往常。她呷了一口茶,走进花园。暖湿的夜晚,久居花园的夜莺在动听地鸣唱,仿佛要把她从多年的噩梦中叫醒。

⑦她也曾经爱过,幸福过,后来他参军了,就如同所有十八九岁的男孩子。他写信,她回信。他经常来信,后来有一天,来信忽然中断了。她等待着,可是再也没有收到一封信,她鼓足勇气去了他家。

⑧他妈妈如此解释:“他爱上别人了,很快就会有孩子……”

⑨回到家,她把自己锁在房间哭了很久,不理会家人的敲门声。

⑩很快,他的父母搬走了。她依然在盼他的来信,盼他来解释为何如此。她依然不能相信这种无情的背叛。重阅以往的信件,她始终无法释怀,为什么青梅竹马的恋人会移情别恋?

⑪她终究没有等到他的来信,但会永远记得他。在一年之内她的父母相继去世,她变得更加孤独。她刻苦学习,全身心投入事业。她觉得一切都还在前方,她肯定会遇见命中注定的那个他,但是时光荏苒……

⑫清晨伴着屋顶的雨声到来。她想起今天是周六,无需出行。她走到台阶上,呼吸着花园里潮湿的新鲜空气,然后进屋做早餐。这个早晨,连花园里的鸟啼也有些不寻常,她忽然想歌唱,想变得更漂亮。久久被遗忘的喜悦感并没有变淡,反而使人不安。谜底很简单——她在想着昨天在地铁上遇见的那个男人。她吃着早餐,一边怨恨着自己的过于木讷,不会与男人交往,一边合计着出去散散心。

⑬下雨了,轻风微拂着湿漉漉的树叶。今天她散步的时间比以往要长。她贪婪地呼吸着混合杂草清香的空气,思考着自己的生活。当然,许多事情都不如人意,但是应该承认,生活并没有抛弃她。她四处旅行,也并不缺乏异性的关注,但终究未能成家。后来就仅仅是活着,不再幻想,不再等待奇迹,不再期望幸福来敲门。

⑭散步归来,门前站着一对年轻男女。他们想在夏天租用她的别墅。她觉得男子的样子非常熟悉,像是来自她遥远的年轻时代——他现在就站在这里,看着她。简单的问候之后,她不失时机地问了他父亲的名字。听到答案之后,她跌坐在了门旁的长椅上——腿软了。

⑮她一反常态,生硬地答复他们:“不租。”但随即补充了一句:“谁让你们来的?”问题一出口,她意识到了自己的无礼,又问到:“就你们俩吗?有孩子吗?”感受到了她的敌意,年轻男子有些局促,但还是礼貌地回答:“有个儿子,才一岁半。还有我父亲——他是个残疾人。”“残疾人。他怎么了?”年轻人有些激动地说:“阿富汗战争……在坎大哈负伤了,弹片留在身体里。医生不敢动手术。”“那你母亲在哪?”“去世很久了。”

⑯她不说话了,年轻男子还在讲述:父母在战场相识,母亲为了救父亲而踩中地雷,炸断了脚骨。风不停地撩弄纷乱的枝叶,年轻人的话像是从很远的地方飘来:“按照父亲的意愿,当年他们就结婚了,而母亲已经完全绝望。她不适合生育,却坚持生下我,不久就去世了。”“你父亲后来再婚了吗?”“没有。我从小和爷爷奶奶在一起,而他经常住院。听说父亲有过未婚妻,父亲非常爱她。她以前住在这一带。”她艰难地忍住想要夺眶而出的泪水,几乎哽咽着问道:“你爷爷奶奶还好吗?”年轻男子无奈地苦笑了一下:“如果他们还活着,我们也没有必要找个临时住所了。”

⑰她的心里对眼前这个孤苦伶仃的年轻男子陡然生出些许柔情。她故意不看他,严肃地说:“我可以把厢房租给你们,就在花园另一头,过去看看合不合适。”年轻男子显然没料到会有这样的转机,甚至因为终于找到住处而高兴得脸色微红:“谢谢您!不然我们还要继续奔波。我们这就把父亲和儿子叫过来。”

⑱这时她才发现,离大门十米远的地方站着一个老人和一个孩子。她的心脏几乎停止跳动了。她大声招呼他们:“喂,别站在那儿了。过来看看房子吧。”他们走过来了,老人一瘸一拐地领着小孩。

⑲小孩仰脸看着她,伸出手,奶声奶气地喊道:“奶奶,奶奶……”我还没当过母亲,就直接成了奶奶——她如此想着,抓住了孩子的手。她抬起头,透过满眼的泪水,看到了很久以前抛弃她的人。

⑳谁是她孤独的源泉?谁让她铭记一生,爱恋一生?!她看着他,认出了他就是昨天在地铁上遇见的人。

(转载于2015年第2期《读者》)


回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2016-5-27 19:44:53 | 显示全部楼层
本帖最后由 留取残荷 于 2016-5-27 19:46 编辑

黄庭坚13岁时,父亲去世。42岁时,母亲去世。北宋元符元年,居戎州时,仿王羲之《兰亭集序》中“曲水流觞”意境,于今宜宾市郊北凿石饮水为池,曰“流杯池”。
黄庭坚的诗以唐诗的集大成者杜甫为学习对象,构建并提出了“点铁成金”和“夺胎换骨”等诗学理论,成为江西诗派作诗的理论纲领和创作原则,对后世的文学创作产生了深远的影响。作为宋代大诗人之一,黄庭坚对宋诗的影响甚至超过了一代大文豪苏轼。苏轼作诗以气运笔、放笔纵意、纵横驰骋、大开大阖、变化莫测、结构复杂,无迹可求,所以苏诗成就虽高,师之者极少,未能形成流派。黄庭坚的创作思路有迹可寻,甚讲法度,便于学习,所以其追随者很多。黄庭坚的诗,法度严谨,说理细密,代表了宋诗的特点。可以说,黄庭坚诗是最具宋诗艺术特色的,受黄庭坚影响形成的江西诗派,也影响了南宋一代诗风,并对后世造成深远影响。苏轼做侍从官时,曾举荐黄庭坚代替自己,推荐词中有“瑰伟之文,妙绝当世;孝友之行,追配古人”之句,可见推举之重。
黄庭坚作诗一是注重用字。用字“要字字有来处”。时人评黄庭坚作诗“一字一句,必月锻季炼,未尝轻发”。黄庭坚还提出诗的 “句中眼” ,所谓“句中眼”即后人所说的“诗眼”,就是注重对关键字词的锤炼,如“春风又绿江南岸”之“绿”字,即是锤炼而来,可谓“置一字如关门之键”。二是重视句法。黄庭坚《送顾子敦赴河东》诗:“无人知句法,秋月自澄江”。何谓“句法”,从这句诗里可以看出,黄庭坚论诗的句法尚简易,如秋月澄江,明晰可感。在 《与王观复第二书》中说:“但熟观杜子美到夔州后古律诗,便得句法简易而大巧出焉。平淡而山高水深,似欲不可企及,文章成就,更无斧齿凿痕,乃为佳耳。”三是讲究章法。黄庭坚讲章法命意言论甚多,如:“欲作楚辞,追配古人,直须熟读《楚辞》,观古人用意曲折处讲学之,然后下笔。譬如巧女绣妙一世,若欲作锦,必得锦机乃能作锦。”把章法结构喻为“锦机”。又如“山谷文章必谨布置,每见后学,多告以《原道》命意曲折。”又如:“作诗正如作杂剧,初时布置,临了须打浑,方是出场。”综合起来看,黄庭坚所谓章法是讲求诗的结构的曲折变化,而这些曲折变化是通过学习前人作品揣摩出来的。黄庭坚虽讲诗法,但他并不固守诗法,而是要求最终超越诗法,达到 “不烦绳削而自合”的境界。

一般宝宝一个月就应该让他接受光照刺激,对宝宝的眼睛是有好处的。晚上可以正常开灯,只要不是太亮我们大人都接受不了就行。孩子捂太厚 反而体质差
进入冬季,很多家长都习惯性地给孩子穿更多的衣服,生怕孩子着凉感冒。但是有关专家提醒,冬天并非穿得越多“越安全”,反而因为让孩子穿得太多、太厚,使其体质变差。
北京大学深圳医院预防保健科的江医生表示,其实小孩比我们大人更怕热,因为生长发育的过程中产生的热能要更多。此外,孩子天性好动,身体容易出汗,如果穿的衣服太多,出汗后被冷风一吹,反而更容易着凉感冒。
为何会说穿得太多,容易使体质变差呢?因为人体对温度是有一种自我的调节能力,如果天冷了,人体本身有能力去适应。换句话说,家长应该稍微放松一点,培养孩子的“耐冻能力”。.如果孩子一直缺少机会接受温度的刺激,就会使自我调节温度的能力变弱,从而使抵抗力变差。这也是一些被家长保护得太好、照顾得太好的孩子,往往更容易生病的原因。
冬季孩子穿衣原则


1.切忌过厚,适当增减。


2.检查双手,检查颈背。家长总是通过感受孩子双手的温度,来判断孩子冷还是不冷。其实,还要摸摸孩子的颈部和后背,只要温热、无汗则是衣服穿够;如果有汗,则证明穿多了。


3.少穿化纤,少穿高领。化纤衣服易产生静电,会加重皮肤的干燥和不适感;高领的毛衣或绒衣,容易引起颈部瘙痒及荨麻疹。


4.过敏体质,禁忌皮毛。体质容易过敏的孩子,最好不要穿皮毛的衣物。此外,一些皮肤易过敏的宝宝穿羽绒服,也可能会诱发皮疹等。


回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2016-5-29 18:31:53 | 显示全部楼层
关于金鱼VS李子一文的意见 5.29
昨天在说说发了“金鱼VS李子:我是诗人,我终于可以姓赵了!”的文章,引起多位诗友的热烈讨论。不过,也有一些诗友略有异议,为简明起见,我在这里统一回复,意见如下:
1、任何非人身攻击的意见应该都是允许的。但我欣赏理性的富有逻辑性的探讨。自然,我也希望讨论的各位将李子的评论与其创作分开。至于李子兄作此文的初衷如何,个人不作过多判断。
2、杨的旧体水平如何,如果文中举例无误,应该很容易判断,为何如此,有兴趣者也不妨深入追问。
3、李子文中所谓的一票否决制的高见,在诗词评论中我是第一次见到。由旧体水平不高可以推导出散文、小说和翻译都无足观,坚持此意见者,请给出严密的有逻辑性的证明。
4、杨的成就如何,我不敢妄断。仅就网络资料所言,杨至少有数百万字的散文、小说和翻译作品,拈出其一百字的旧体作品来判断写有数百万字著作的杨水平很差,乃至平庸如寻常老妇,坚持此意见者,依据何在,请予证明。
5、有诗友认为李子的意见非常克制。其实他克制与否我并不太在意,私以为是批评的准头才是应该在意的问题,因为批评并不是绅士们的闲谈,只说今天天气如何好呵呵。。。对个人来说,与其看克制但毫无准头的评论,不如看尖锐却一针见血的评论。
6、我与意见各方皆无私人恩怨,欢迎就事论事,理性探讨。
回复 支持 反对

使用道具 举报

您需要登录后才可以回帖 登录 | 注册

本版积分规则

手机版|   苏公网安备 32100202010125号   技术支持: 港湾有巢

Copyright © 2017 | 平山清韵  版权所有 ( 苏ICP备10215439号 )

返回顶部